Записи с темой: отчёт (список заголовков)
16:37 

Джокер 2019


Тот факт, что последние два кинофильма я смотрел один в пустом зале как какой-нибудь Майкл Джексон, а на 'Джокере' были заняты почти все ряды – и это на моём любимом будничном утреннем сеансе, – по-моему, говорит о повышенном интересе зрителей к этой картине. Ну либо о том, что у школьников сейчас каникулы. Одно из двух.


Очередной новый Джокер, на сей раз в воплощении Хоакина Феникса, получился далеко не однозначным антагонистом. Я бы даже написал, не тем злодеем, на которого хотелось бы быть похожим. Скорее, наоборот: он слишком отталкивающий, мерзкий и... не по-злодейски жалкий. Но вся ирония в том, что в реальной жизни-то как раз куда больше шансов стать вот таким вот Джокером, чем, скажем, Дартом Вейдером. Конечно, здесь в факторы, сплетшиеся в портрет данного антигероя, намешали чересчур уж много ингредиентов: и детские травмы, и психические расстройства, и удары судьбы... Но саму вероятность того, что бездушная и агрессивная окружающая нас повседневная действительность может вдруг капнуть последней каплей, убив задатки всего доброго и подтолкнув за черту невозврата, я вполне допускаю. В этом плане не раз отождествлял себя с ещё одним подобным персонажем из фильма 'С Меня Хватит' в исполнении Майкла Дугласа. Хотя, безусловно, схожих сюжетов, когда у незаметного винтика в огромной машине "системы" вдруг срывает резьбу от чрезмерного давления, вспомнить можно ещё очень много.


Если предыдущий педиковатый гангста-Джокер Джареда Лето проскочил как-то относительно незаметно, уверен, что нынешний уверенно включится в неразрешимую баталию "какой Джокер круче", разбавив дуэт Николсона и Леджера. Не совсем ясно, правда, возродится ли Феникс в роли Джокера в будущих экранизациях DC Comics – ведь прежде он отказывался сниматься в кинокомиксах именно по причине того, что не хотел втягиваться в многосерийные обязательства. К тому же 'Джокер' не вошёл в так называемую "Расширенную киновселенную DC," хоть и вышел при содействии DC Films. Но если это всё же случится, сценаристам ещё как-то надо будет привить ему качества лидера, авторитета, способного собрать вокруг себя целую банду головорезов. Ведь одними манерными танцами долго подобную публику не удержишь. Хотя... если правда, что нового Бэтмена будет играть Роберт Паттинсон, Джокер Лето всё же составил бы ему более сладкую пару.

Наконец, справедливости ради стоит отметить, что 'Джокер' – это не привычное кино по комиксам. Хоть оно и по комиксам! Но это не тот случай, когда всё зиждется на батальных сценах, погонях и спецэффектах – собственно, здесь их вообще нет. Это не экшн, а психологическая лента, начинающаяся как драма, а заканчивающаяся триллером. В которой причастие к комиксам отражено только в именах героев и названиях населённых пунктов и учреждений. Насколько это уместно? Ну, примерно настолько же, как когда рок-группа, до этого развлекающая слушателя задорными боевиками, вдруг решает замахнуться на рок-оперу с философскими текстами – не значит, что результат обязательно плох, но старые фанаты, скорее всего, не одобрят...

#джокер #joker #dccomics #dc #dcfilms #batman

:laugh:

@музыка: Smokie - Babe It's Up To You

@настроение: осеннее обострение

@темы: кино, dc, комиксы, отчёт, рецензия, фильм

17:45 

Yesterday


Я не
раз фантазировал на тему того, как если бы я попал в прошлое – скажем, в 60-е
годы – и стал бы там исполнять хиты из 70-х, ещё не написанные. Ну или хиты из
80-х в 70-х... Насколько бы у меня тогда получилось прославиться? Примерно на
ту же тему оказался и сюжет картины Yesterday, когда поющий по пустым залам
музыкант вдруг очутился в мире, где никогда не было The Beatles.



Ещё
один момент, о котором я тоже частенько размышляю: сумела бы группа музыкантов
с тем же данными, что были у Битлз, пробиться в наше время. В отличие от
создателей фильма, я в этом сомневаюсь. Потому что музыкальный климат ныне совсем
другой (или, скорее, его отсутствие даже). Как и запросы публики. Был, кстати,
на эту тему прикольный ролик на Ютубе, когда Джон Леннон прослушивается на Голос,
и жюри его просто топят, не дав ни малейшего шанса. Думаю, такой сценарий,
скорее, был бы ближе к правде.



Наконец,
киношники воплотили на экране ещё одну мою фантазию: как выглядел бы теперь
Леннон, если был бы жив. И я сомневаюсь, что он по сей день носил бы всё те же
круглые очки. И прикид, как у Джорджа Харрисона с Abbey Road. Да и длинные
волосы тоже под вопросом – всё-таки несколько последних лет своей жизни они у
него были подстрижены достаточно коротко. Но всё же версия в исполнении неуказанного
в титрах Роберта Карлайла получилась тоже по-своему трогательной.



Чего
мне, как фэну, не хватило в этом, в целом милом кино – так это "битловских
пасхалок". Ведь кроме пары-тройки очевидных намёков типа перехода у Abbey
Road и концерта на крыше их особо и не было. Видимо, режиссёр всё же не шибко в
теме. Потому что, только представьте себе (imagine all the people и всё такое),
как много всяких фишечек, связанных с песнями Битлов, с оформлением их
пластинок, и с историческими фактами можно было бы припрятать на всём
протяжении ленты на радость битломанам! И хотя я родился всё же лет на 20 попозже,
я счастлив, что именно Beatles
стали моей "первой группой". И я вот уже 33 года не изменяю своей
первой любви. Да и, думаю, вряд ли уж когда поменяю свои взгляды относительно
них. Представить себе не могу, чтобы мне в мои 10 лет понравился Эд Ширан... А
он что, правда Уэмбли собирает?!



И
даже учитывая, что вся эта картина – фантазия, сказка, самое нереальное в ней –
это умилительная концовка. Романтическая история на радость девочкам. Которая
почти с точностью повторяет развязку ещё одно музыкального фильма, Rock Star. Так
же пустив его ко дну под конец. Потому как, поверьте мне, даже малая доля
успеха отравит кровь так, что ты уже жить не сможешь без новой дозы. Могу себе вообразить,
какой ущерб могут нанести мозгу полный стадион зрителей или сотни тысяч лайков.
И чтобы после этого со спокойной душой петь песенки ученикам в школе (а такое я
тоже проходил)? Не верю!





P.S. I Love You.



P.P.S.: Весь сеанс мучился вспоминал, где
же я видел уже исполнительницу главной роли Лили Джеймс. Почему-то всё какие-то
новые Starwars в голову лезли, но нет... Оказалось, помню её со времён Pride and
Prejudice and Zombies!
А
обещанная Ана Де Армас так и вообще на экране не появилась – её героиню решили ликвидировать
за ненадобностью.






#yesterday #beatles #thebeatles #битлз #johnlennonliveson


@настроение: Happy Birthday John!

@темы: фильмы, рецензия, отчёт, кино, beatles

20:03 

Тайна Печати Дракона или Вий 2

Путешествие в тысячу ли начинается с одного шага. (Китайская мудрость)

Чё-то все "Тайну Печати Дракона" так в пух и прах разносят, что мне её ажно
жалко стало. Постараюсь хоть сам особо не злобствовать.



Признаюсь откровенно, я пошёл на эту ленту в основном по трём причинам. Первая – я
смотрел пять лет назад "Вия". Вторая – Шварценеггер. Третья – Рутгер Хауэр, царствие ему небесное.




Тот, первый фильм мне не то чтобы особо понравился. Сама идея, может, была и занятной, но воплощение не сильно поразило. Невзирая на нехилый бюджет. По крайней мере огромный Вий из "Гоголя", заглядывающий в церковь одним глазом, меня впечатлил куда больше того Вия из "Вия" с глазами как у стрекозы.



В нынешней же работе от Вия вообще ничего не осталось (ну разве что здесь уже дракону веки открывали), поэтому немудрено, что название "Вий-2" поменялось ещё на стадии съёмок. На смену славянскому фольклору пришёл фольклор китайский, тогда как фантазии сценаристов раздвинули свои границы ещё шире, вспомнив и "Человека В Железной Маске", и даже Петра I.



Из коллаборации российских и китайских кинематографистов с участием международных
звёзд получился такой же салат с ингредиентами из голливудского приключенческого кинематографа, китайского уся и нашенского немного топорного колорита в духе канала СТС. И не всегда эти составляющие ладно монтируются друг с другом, а, скорее, чередуются как в слоёном пироге.



Сдаётся, как-то не очень у меня получается пока кино не хаять, правда? Нет, ну на самом
деле не совру, что прям весь хронометраж сидел плевался и ждал, когда же закончится. Его вполне себе можно посмотреть, да только отдаёт от него некоторым анахронизмом. Несмотря на современные технологии, по своим характеристикам он смотрелся бы на своём месте где-то на стыке 80-х и 90-х, в одной компании с "Золотым Ребёнком" и "Большим Переполохом В Маленьком Китае". Но для нынешнего развлекательного кинематографа ему не хватает как минимум должной динамики. Ну а для шедевра – оригинальности, потому что в какие-то отдельные моменты вспоминается "Индиана Джонс", в какие-то – "Пираты Карибского Моря", а в какие-то – даже "Люди Икс" с "Росомахой".


#тайнапечатидракона #вий2 #арнольдшварценеггер #джекичан #рутгерхауэр


:dragon:




@музыка: Hey Jude

@темы: шварценеггер, фильм, рутгер хауэр, рецензия, отчёт, кино, джеки чан

16:32 

Avengers 4

Вдогонку за отчётом о кинобиографии Motley Crue, о которой я просто не мог не вставить свои 3 копейки, вывешиваю и свои соображения о последнем блокбастере Marvel (уже названном третьим в списке самых дорогих, и вторым в списке самых кассовых
кинофильмов в истории), чью кинопродукцию я тоже стараюсь не оставлять без внимания...


До меня тут вот что дошло: а я ведь с конца 80-х, наверное, не любил ничего "трендовое" (тогда это всё же называлось "модное";). Будь то актуальная музыка либо свежие кинохиты – я их либо вообще не котировал, либо возвращался к ним уже задним числом лет через несколько, когда спадала пена всеобщих восторгов. А тут получилась ситуация обратная: когда я только начинал
ходить в кинотеатры на всех этих Капитанов Америк и Торов, многие считали это каким-то недовзрослым кино с гротескными героями и сюжетами, и всё больше острили на тему, что "главный враг Человека-Паука – Человек-Тапок". И вот вдруг все вокруг щеголяют в футболках с логотипом Marvel или с ликами марвеловских персонажей, а продукция Marvel Cinematic Universe рецензируется (на полном серьёзе) маститыми критиками, и их фильмы переносят в прокате на государственном уровне, потому что боятся конкуренции с отечественными картинами! Короче, как-то вдруг я со своими пристрастиями неожиданно для себя оказался снова в тренде!


Новых (финальных?) «Мстителей» я заценил ещё во второй день российского проката. Но добрался написать пару (сотен) слов только теперь. Ну может оно и к лучшему: скорее всего, все, кто хотел, его уже посмотрели, а поэтому мои спойлеры превратились просто в мои наблюдения. Которые, возможно, не совпадут с вашими! :)

Собственно, я, конечно же, не собираюсь разбирать весь фильм по сценам или по хронологии. Как минимум потому, что там столько всего навертели, что я уже и не вспомню всего по порядку. Придерусь только к каким-то особо возмутившим меня косякам. Что, в свою очередь, не значит, что новинка мне не понравилась. Ведь все герои там уж такие родные – как они могут не понравится! Не понравились отдельные моменты – о которых ниже. Ну и, безусловно, особо не понравился тот факт, что часть этих родных лиц мы, похоже, в MCU больше не увидим...


Одна из больших проблем очень многих сказочных, фантастических и супергеройских лент заключается в том, что, в угоду сюжетным перипетиям, какие-то величины в них меняются в ту или иную сторону. Скажем, одного и того же персонажа могут
расстреливать из гранатомётов в упор и у него не будет ни царапины, а в следующей сцене ему ударят по голове палкой, и он потеряет сознание. Утрированно, но, если повспоминать, подобными несостыковками приключенческий кинематограф грешит сплошь и рядом. Казалось бы, одного и того же Таноса вначале месит целая армия – он только щелчками их раскидывает; а чуть позже всего трое (но из той же армии) и скручивают его, и в щи суют, и различные части тела отрубают – а он как немощный старик даже сдачи дать не может. (Правда, "вначале" и "позже" в рамках этой истории порядком перепутаны местами) Это он так на одних овощах ослаб? Или мотивации сражаться потерял? Ну правда! Ну и подобные вопросы можно задать относительно многих здесь участвующих. И это... разве бог может растолстеть от пива? Он же бог!


Ещё одна тема на грани фола – это все эти путешествия во времени и сопутствующая им "причинно-следственная связь". Даже сами Мстители вспоминают целый ряд фильмов на эту тему. Некоторые забывают – например, «Людей Икс», которые уже как-то тоже меняли будущее через прошлое несколько лет тому назад. Кажется, изо всех этих фильмов более-менее адекватная логика прослеживалась в «Назад в Будущее», хотя и его Мстители охаяли. У них же самих получилось как-то вообще нелогично и нескладно. Например, во втором «Торе», когда тёмный эльф убивает его матушку Фриггу, громовержец бросает в него свой молот Мьёльнир. Но с поправкой на актуальные события, молота у него уже в этот момент нет, потому что незадолго до этого его стащил Тор из будущего! И дальше вся история Тора идёт коту под хвост, потому что Мьёльнир играет в ней далеко не последнюю роль... А учитывая, сколько они там всего из прошлого разной степени давности потырили, сколько всего наменяли, и сколько раз засветились – впору переснимать заново все предыдущие 21 картину!


В общем, принимая во внимание количество надежд и ожиданий, предшествовавших «Финалу», результат оказался не так крут, как фантазировалось. И в плане интриг, и в плане оригинальности сценария (понятно, что сценаристы придерживались канвы определённых выпусков комиксов, но всё же). И в плане не совсем сбалансированной разбавки мрачноватого и даже где-то драматичного тона комичными вставками. Хотя, сдаётся мне, конечной целью «Endgame» было сделать эдакий best of MCU с максимальным участием всех наиболее значимых героев, отсылкой к почти что всем предыдущим сериям – ну и, соответственно, со всей палитрой эмоций: от веселухи «Стражей Галактики» до безысходности «Войны Бесконечности». И именно в таком ракурсе «Финал», надо думать, угодил и фанатам этой кинофраншизы, и фанатам продукции Marvel в целом. И даже немного феминисткам – этим смешным фрагментом, где со всего поля боя на защиту Спайдермену собрались все, участвующие там супер-барышни, выстроившись шеренгой. Ну и афроамериканцам – ведь по всему сдаётся, что новый Капитан Америка будет чёрным...


И, увы, это ещё одна цель «Финала» – проводить на пенсию часть первого состава Мстителей, заменив их новыми. Что вообще сильно развязывает руки людям, экранизирующим Marvel – это что за всю долгую историю этих комиксов, почти все основные действующие лица там "в параллельных вселенных" становились и чёрными, и другого пола, и даже зомби! Поэтому, думаю, «Финал» стал только началом в той свистопляске, когда полюбившихся за многие годы в той или иной роли актёров будут менять на кого-то... неожиданного. Но наверняка, с поправкой на нездоровый "толерантный" курс. То ли ещё будет ой-ой-ой!




P.S.: Вот как в «Финале» продинамили со сценами после титров, так и я никакой P.S. в этот раз писать не буду!


#avengers #endgame #мстители

 

:darkelf:


@музыка: Gary Glitter - Rock And Roll

@настроение: avenging

@темы: фильм, рецензия, отчёт, комиксы, кино, marvel

19:18 

The Dirt



Снова я забросил свои кинообзоры. Да и, собственно, в кино-то давно не был. Поэтому после энного перерыва я решил наверстать и дописать\написать хотя бы про пару картин, которые поглядел за это время.

 



Уже давно мне поступил, если хотите, персональный заказ, чтобы я поделился своим авторитетным мнением по поводу нового байопика Mötley Crüe, снятого по книге "The Dirt". Так что, спустя месяц после его премьеры, я наконец удосужился ознакомиться с новинкой, и вот ровно через 2 месяца всё же вывешиваю свой обещанный отчёт...

 



Ещё в детстве моё знакомство с западным музыкальным кинематографом произошло с "A Hard Day's Night" и "Help!" The Beatles. Где снимались настоящие Битлз. И, можно сказать, что именно с этих двух фильмов началось моё, скажем так, осознанное увлечение музыкальными исполнителями. А вот год-два спустя я посмотрел кассету с "Birth of the Beatles", где музыкантов Битлз уже играли актёры – и это было довольно странное ощущение, потому что они были... как бы не особо похожи. С тех пор я воспринимаю все ленты про музыкантов как какое-то трибьют-шоу, где копии непременно окажутся более стрёмными, чем оригиналы. Причём неважно: и если артист совсем даже не старается быть похожим – как, например, Майкл Шеннон в "Элвис и Никсон"; или старается быть похожим всеми способами – как Хабенский в "Спасибо, Что Живой". Исключение, пожалуй, составляют Джейми Олд, сыгравшая в свежем полудокументальном "Madonna and the Breakfast Club" – потому что порой я даже путался, где документальные кадры, а где – художественные. Ну и, пожалуй, Дакота Фаннинг в "The Runaways" – потому что, исключительно на мой вкус, она получилась посимпатичней исполняемой Шери Кэрри.

 



Так вот если расценивать "Грязь" с этой позиции, то первое место я бы отдал Дугласу Буту за роль Никки Сикса. Пускай внешне он больше похож на кого-то ещё из 80-х, но не на Никки. И пускай даже до этого он играл Боя Джорджа (которого вспомнили недобрым словом и тут). Иван Реон в роли Мика Марса (я и не сразу распознал в нём Рамси) как персонаж получился прикольным – только, опять же, совсем не "наш" Марс! Machine Gun Kelly... ну не знаю – тот факт, что он тощий, и наличие у него татуировок тоже не делают его Томми Ли. К тому же он здесь какой-то уж слишком женственный даже для чувака в лосинах сестры. Ну и, наконец, Даниэль Уэббер – ну прям ваще не Винс Нил даже рядом. Накрашенный и разодетый – ещё куда ни шло, но в той части, где он уже не в группе, и выглядит как бомж (в реальности Винс, между прочим, успел за это время 2 альбома выпустить – а по фильму складывается впечатление, что он только бухал в баре безвылазно) – там от Нила вообще ничего нет! Другое дело, что, кроме схожей внешности или удачной работы гримёров, на помощь как бы невзначай может придти актёрский талант. Ведь именно за это, надо полагать, Рами Малек получил свою статуэтку – а вовсе не потому, что он вылитый Фредди Меркьюри. Гвилим Ли, сыгравший Брайана Мэя всё в той же "Рапсодии", тоже настолько скрупулёзно подснял его мимику, что даже несмотря на внешнюю непохожесть, ты ни на секунду не сомневаешься в том, кого именно он изображает. А вот с Роджером Тейлором в исполнении Бена Харди такого эффекта уже не получилось. Не получилось это и ни у кого из исполнителей ролей участников Mötley Crüe. Уж сколько я с настоящими Mötley Crüe и интервью видел, и даже лично удалось с каждым парой слов перекинуться – никто из актёров не сумел их аутентично воплотить. Наши пародисты с эстрады и то в этом мастерстве куда больше преуспели.

 



Следуший момент, о чём хотелось бы написать – это моё личное восприятие Mötley Crüe, которое, несомненно, менялось с возрастом. Впервые я открыл их для себя на Moscow Music Peace Festival, на коем они стали для меня чуть ли не лучшей группой – пускай я шёл туда ради Оззи и Бонджови. И на долгое время они оставались для меня одной из любимых команд. Соответственно, все сопутствующие им гедонизм, декаданс и дебоши воспринимались с восторгом (и где-то – с завистью). При прочтении книги "The Dirt" в самом начале этого столетия (которая, тем не менее, понравилась мне куда лучше экранизации) некоторые аспекты в их биографии уже казались мне спорными и не вызывали былого фанатского трепета. Сегодня же, со своей "старпёрской" позиции я уже почти возмущён многими их отмороженными поступками, считая, что при тех возможностях, что тогда перед ними открылись, можно было распорядиться свой удачей куда более здраво. Конечно, тогда не было бы всех этих лихих историй, которые они позже описали в книге и частично сняли в фильме, но одновременно можно было бы избежать и всех трагических историй – которые, как мне кажется, были неким кармическим ответом на все их оголтелые выходки. Да, сдаётся, теперь мой психотип всё же больше Мик Марс, нежели Винс Нил.

 



Третий аспект – спорность многих кинобиографий в принципе. Ведь два самых главных в них вектора, как правило – это хлёсткость сюжета и экранное время. Нельзя объять необъятное или снять кино длинной 5 часов. Поэтому в более или менее адекватный двухчасовой хронометраж стараются засунуть как можно больше, порой пренебрегая исторической аккуратностью. И в этом плане "Грязь" грешит массой неточностей, как это было и в прошлогодней "Богемской Рапсодии" (кстати, те домыслы, что "The Dirt" сняли на волне успеха последней, не имеют под собой никакого основания, принимая во внимание, что её пытаются экранизировать уже последние лет 13, тогда как кинобиография Queen задумалась всего 8 назад). Чем "Грязь" выгодно отличается от той же "Рапсодии" – это что в ней всё же постарались охватить куда больший отрезок истории Crüe, а не остановились вдруг на каком-то моменте спорной значимости в истории. Правда, долго запрягали (т.е. первые полчаса не спеша рассказывали нам о становлении коллектива), зато потом быстро поехали (запихнув в оставшийся час оставшиеся 40 лет). Вследствие чего некоторые сцены кажутся будто вырванными из контекста, и как будто ни к чему не привязанными. Тогда как каких-то сцен непосредственно из книги, которые особенно врезались мне в память, я здесь недосчитался. Надо было всё-таки мутить сериал – как про Таню Буланову...

 



Ну и самое главное – даже через месяц после просмотра я так и не смогу дать односложный ответ: понравилась мне "Грязь" или всё же не очень.


P.s.:
Таким образом промусолил я свою рецензию месяц, а так ничего дельного и не надоил...


#motleycrue #thedirt #грязь

 

:nud:


@темы: фильм, рецензия, отчёт, кино, motley crue

12:30 

Hellboy 2019

– У нас несовместимость по зодиаку:

знаешь, я – Козерог, а ты – больная сука!





Возможно, вы видели видео, где иностранцы смотрят советские киносказки, и потешаются на тему того, сколько, должно быть, грибов съели сценаристы... Подозреваю, что примерно такие же мысли посещают тех зрителей, которые смотрят экранизации комиксов (или, что ещё хлеще, компьютерных игр), не будучи знакомым хоть примерно с мифологиейпервоисточника.

 



Мир Хеллбоя в этом плане представляет собой настоящий винегрет, где персонажи фольклора разных стран – от демонов, ведьм, вампиров, великанов, фей, оборотней до Бабы Яги с Кощеем Бессмертным – причудливым образом соседствуют с королём Артуром, нацистами, Григорием Распутиным и МИ-6. Что для неподготовленных может показаться тотальной околесицей.



В принципе-то и я сам был знаком с Хеллбоем исключительно по двум фильмам Гильермо Дель Торо – комиксы про него даже в руках не держал. И поначалу планировалось, что будет третья часть с Перлманом в роли главного (анти)героя. Но потом, как это обычно бывает у них в Голливуде, кто-то там с кем-то не договорился, и затеяли очередной ребут – как, опять же, у них там теперь в Голливуде повелось. Уже без Дель Торо и Перлмана, но также под патронажем создателя Хеллбоя, Майка Миньолы.


 



Новый режиссёр Нил Маршал перенёс действие картины на свою родину, в Великобританию (дешевизны ради, правда, часть сцен снимали в Болгарии). Дав тем самым демонам из Ада не только порушить некоторые достопримечательности в центре Лондона, типа моста через Темзу, но и осквернить главный лондонский англиканский собор - святого Павла. (Ясныйкрасный, что фильм снимался задолго до актуальных событий, но кадры горящего и рушащегося собора воспринимались особенно болезненно в свете – да простят меня за этот каламбур – пожара другого исторического собора в ещё одной великойевропейской столице)

 



Также Нил решил добавить элементов фильмов ужасов и перешагнуть за возрастной рубеж "детям до 17". В результате некоторые фрагменты получились и вправду стрёмными: в частности бойня, которую Маршал устроил в собственной столице. Тогда как Хеллбой в своих сражениях с противниками слишком уж злоупотребляет приёмом "вырви глаз". Хотя, собственно, действительно неплохой приём, чтобы резко вывести противника из равновесия и поумерить его пыл в дальнейшем нападении.

 



Возвращаясь же к вопросу восприятия иностранцами русских сказок, было любопытно взглянуть на их версию нашей Бабы Яги. Вообще она появилась в этом кино не с бухты-барахты – Яга не только фигурировала в оригинальных комиксах про Хеллбоя, но был даже целый выпуск, названный в её честь (именно в нём, кстати, рассказывалось, как Хеллбой лишил бабку глаза). Там, правда, она была изображена несколько гротескно – ну потому, что графика комиксов "Хеллбой" в принципе гротескна: она почти что всё время сидит в ступе, у неё длинный нос, волосатые руки и к тому же она мелькает голыми титьками. Киношную Ягу сделали куда выразительнее и страшнее. Укоротили нос, сняли косынку, открыв плешивую голову, и, к счастью, прикрыли титьки. К тому же добавили две деревянные ноги. Руки, правда, остались волосатыми. Как и... язык! Но вообще очевидно – и не только по волосатым рукам, – что играет бабушку дяденька. Прям в лучших традициях советских киносказок! Занятную сделали для Яги и избушку – в комиксах она тоже была нарисована в духе древнерусского купольного собора, но в кино превратили ажно в деревянный многоглавый храм. Что как бы немножко не вяжется – разве может нечисть жить под куполами с крестами? Особливо впечатлила кухня Бабы Яги с подвешенными на крюках мёртвыми детишками, из которых она варит борщ. То есть мы и по сказкам знали, что она питается дитятями, но вряд ли воображали себе, как это может выглядеть. А ещё смешно, что Хеллбой обращался к ней не "Яга", а "баба" – видимо, решили, что это имя собственное, а не синоним "женщины" или "бабушки". Всё равно что самого Хеллбоя звать просто "бой"! (Однако Баба Яга – знатный комиксный персонаж, ведь кроме "Хеллбоя",
она появлялась также и в комиксах Marvel!)

 



На фоне Бабы Яги даже центральная злодейка, Красная Королева в исполнении Миллы Йовович как-то блекнет (хотя может она в принципе бледная). Создаётся впечатление, что очень она устала лежать несколько столетий по ящикам, и как-то у неё всё вяло и (почти) без огонька получается – будто никак собраться не может. Право, больше разговоров было! (А ведь в её честь даже этот фильм поначалу хотели назвать) Да и мочат её оба раза как-то уж слишком запросто.

И хотя два эпилога после титров не просто намекают, а прямо-таки кричат о том, что планируется как минимум следующая серия (если не очередная франшиза), учитывая тот разгром, которому подвергся новый "Хеллбой" у критиков, вполне может быть, что всё это так и останется в планах. Как и прочие "Города Костей", "Академии Вампиров" или "Варкрафты". Или та же третья часть предыдущего "Хеллбоя".



#хеллбой #hellboy


:soton:


@музыка: Bonnie Tyler - Have You Ever Seen The Rain

@настроение: hellish

@темы: хеллбой, фильм, рецензия, отчёт, комиксы, кино

13:53 

Кладбище домашних животных 2019

Доколе с киношками как-то то пусто, то густо = то вообще сходить не на что, а то чёт разом их несколько интересных в прокат вываливают, пришлось на этой неделе побывать в КТ дважды а то на следующей уже на Хеллбоя идти. Соответственно, после двух как бы комедий, которые таковыми толком не оказались, пришло время ужаса новой экранизации `Кладбища Домашних Животных` Кинга.

 


Пересказывать сюжет нет никакого смысла по нескольким причинам: кто-то читал книгу, кто-то смотрел предыдущую экранизацию 1989 года, а остальным рассказывать только спойлерить. Напишу только, что новая адаптация является как бы миксом из романа и прошлого фильма. Какие-то моменты вроде поджога соседского дома здесь приобрели другую окраску. Ну и кое-что изменили по-своему и не только тот факт, что семья Кридов переехала из Бостона, а не из Чикаго. Скажем, воспоминания Рейчел, винящей себя в смерти своей сестры-инвалида, тут превратились почти в "страшилку с приведениями" и в её навязчивую идею. Опустили также историю Тимми Батэрмена, убитого на Второй Мировой похоже, её отложили на случай возможного приквела. Наконец, самая концовка не похожа ни на книжную, ни на версию 30-летней давности. Да, а сына поменяли местами с дочкой...

 


Не стоит также списывать со счетов, что в прошлой киноадаптации принимал самое активное участие непосредственный автор произведения сам Стивен Кинг, который не только работал над сценарием, но даже снялся в эпизодической роли. К тому же режиссёр Мэри Ламберт лично попросила одну из его любимых групп, Ramones написать саундтрек одноимённая песня стала чуть ли не самой коммерчески успешной в их дискографии (и, кстати, была спродюсированна Жаном Бовуаром, с которым я имел честь недавно встретиться). В связи с чем можно констатировать, что лента 80-х выходила под патронажем Кинга, что, несомненно, добавляло ей веса (но и ответственности тоже).

 


Пожалуй, я в кои-то веки соглашусь с критиками, которые также заметили, что нынешняя картина грешит затянутыми сценами особенно в "страшной части", и слишком уж активным заигрыванием с тем, что на киношном жаргоне зовётся jump scare: когда кто-то или что-то неожиданно появляется на экране с резким громким звуком. Последнее, особенно при частом использовании, правда очень действует на нервы. Зато в защиту фильма можно сказать, что он не злоупотребляет компьютерной графикой, как сейчас любят. Я бы вообще предположил, что компьютерным там был только злой индейский дух, маячащий меж деревьев. Да и его-то, в принципе, можно было изобразить с помощью игры теней, как в каком-нибудь древнем ужастике.

 


Если же отбросить все недостатки и преимущества новой работы, а говорить о моих личных ощущениях, то данный сюжет (ну и, безусловно, то, как он был передан именно в этом варианте) всколыхнул мои переживания последних лет. Ведь относительно недавно мне пришлось собственными руками хоронить своего котика. А ещё ближе по времени потерять очень дорогого человека. Поэтому определённые фрагменты воспринимались особенно остро. И более искренне получалось сопереживать главному герою ведь узнай я о таком месте, о котором узнал он, не уверен, что смог бы избежать соблазна от отчаяния...

 





P.S.:
А ведь, если задуматься, приобретая дом у трассы, забор
это первое, на что нелишне обратить внимание. Кошек он, может, особенно и не остановит, зато дети лишний раз на дорогу уже не выбегут!





#stevenking #petsematary #стивенкинг #кладбищедомашнихживотных


:cat:

@темы: фильм, стивен кинг, рецензия, отчёт, кино

17:21 

Шазам или Капитан Марвел


Ещё одной вроде-как-комедией, которая снова не оправдала мои ожидания, стала Шазам! от DC Comics. В отличие от Пляжного Бездельника, этот кинокомикс в целом-то зашёл ничего, просто лично я ждал, что это будет нечто в духе Стражей Галактики... ну или более мягкой версии Дедпула. Но не дождался. Впрочем, это ж мои проблемы, что я там себе нафантазировал, верно?

Мало того, когда я вошёл в кинозал, полный детей школьного возраста, я вначале вообще решил было, что ошибся залом... Ан нет. Просто я не учёл, что у школьников сейчас каникулы (Не многовато ли каникул у нынешних школьников? В январе – каникулы, в феврале – каникулы, в апреле – каникулы, в мае снова каникулы будут! Они вообще учатся теперь?), а фильм – детский. И основные действующие лица в нём все дети. Соответственно, и юмор такого же уровня, а не дедпуловский "юмор для взрослых".


Сюжет, где ребёнок вдруг оказывается в зрелом теле, уже не нов. (Начиная с фирменных Каков Отец, Таков И Сын и Большой, и заканчивая нашей Любовь-Морковь) Однако даже в рамках этой концепции обошлись без традиционных шуток (и вполне себе логичных, надо сказать), когда удивлённое чадо бурно реагирует на внезапно обнаруженные нюансы взрослого тела. Оттого единственной остротой "ниже пояса" стала та, что в костюме супергероя неудобно пописать.
Посему, в общем и целом, получился вполне себе такой детский супергеройский муви в духе Могучих Рейнджеров или даже Спайдермена. Разумеется, с оглядкой на день сегодняшний. Поэтому тут вам и обычные для такого дела школьные хулиганы, которые потом получают своё. И ребятишки всех цветов кожи и даже один инвалид (для полного толерантного набора не хватило разве что мальчика в платьице или типа того). Ну и, конечно же, постепенное понимание протагонистом всей выпавшей на него ответственности, и идеи, что даже при огромных мускулах победить можно, лишь включив голову. (Хотя сцена, где прогульщик и шалопай вдруг на раз вспоминает все 7 смертных грехов – немного неправдоподобна: я их и то так навскидку не вспомню)

Ещё одним обязательным пунктом стала история главного злодея картины, на примере которого нам уже в который раз показали, во что может превратиться человек с ранимой психикой, если его сызмальства гнобят и всячески принижают. Тема, избитая уже до полусмерти. А если задуматься, в реальной-то жизни моральными уродами становятся вовсе необязательно те, кого родители в детстве недолюбили. Да чего далеко за примерами-то ходить: вон у главного героя вообще семьи своей не было, а сумел не только человеком остаться, но даже Шазамом стать!

Дабы зритель вдруг не забыл, что смотрит продукцию DC Universe, в кадре то тут, то там слишком уж навязчиво появляются всевозможные изображения Бэтмена с Суперменом и прочих участников DC-комиксов. А учитывая "гостевое" (полу-)появление одного из них в самом конце, можно предположить, что Шазам(ы), в свою очередь, погостят и в будущей Лиге Справедливости. (Хотя, Справедливости ради, с трудом себе можно представить, как всю эту пёструю подростковую петрушку смогут запихнуть в мрачный тон Лиги)

Ещё одна традиция, которая продолжилась в Шазаме (вообще-то его оригинальное имя – Капитан Марвел, но, полагаю, киновесна 2019 не вынесла бы двух Капитанов Марвелов подряд) – это кочевание актёров из одних адаптаций комиксов в другие. Исполнитель Шазама Закари Ливай уже играл Фандрала в марвеловском Торе. Исполнитель злодея Доктора Сиваны Марк Стронг – главаря мафии в Пипец (опять же по комиксам Marvel) и ещё одного суперзлодея в Зелёном Фонаре (уже от DC). А исполнитель второстепенной роли Джимон Хонсу не только снимался в другом гриме в Аквамене, но не далее как месяц назад мы уже видели его в Капитане Марвел от конкурирующей фирмы! В связи с чем я вновь задам свой риторический вопрос: неужто у них там дефицит с актёрами или же участие в фильмах по комиксам требует каких-то особенных навыков, которые даны единицам?
Ну что же... а пока ждём аж 2020 года, в котором DC Extended Universe грозятся разродиться ещё двумя своими работами: Хищные Птицы и Чудо-Женщина 1984. И оба ведь, что характерно, о супергероинях – прям как я люблю!


PS: Было мило и неожиданно, когда тёмненькая девочка сказала про игравшую в стрипбаре 'Cherry Pie' Warrant: "Там такая классная музыка была"!

#justiceleague #лигасправедливости #shazam #captainmarvel #шазам #dccomics #капитанмарвел #dcextendeduniverse

:family:

@музыка: Rainbow - Sixteenth Century Greensleeves

@настроение: Shazam!

@темы: фильм, рецензия, отчёт, комиксы, кино, DC

15:31 

The Beach Bum

Пользуясь образовавшимся временем, напишу-ка я про несколько кинофильмов, которые отсмотрел за последнее время. Постараюсь вкратце, а там уж как пойдёт...
Значится, в День Дураков захотелось мне посмотреть чего-нить дурацкое. И пошёл я на Пляжного Бездельника = типа поглядеть, как я бы на пляже смотрелся. Судя по анонсу, решил, что это будет нечто в духе Большого Лебовски. Ну или, на крайняк, в духе пляжных комедий из 80-х. Но не...

Я даже вообще не уверен, что эту картину можно охарактеризовать как комедия. Потому что смешного там немного. Впрочем, глубокой мысли, морали или чего-то ещё, над чем можно задуматься – тоже. В том же Лебовски присутствовал закрученный сюжет, за которым интересно было следить. И условный хеппиенд. Тут же и сюжет особыми перипетиями не блещет, а енд ещё более сомнительно хеппи.
На тему успешного некогда писателя, скатившегося ныне в пьянство и разврат, уже была Блудливая Калифорния. И если Хэнк Муди сам по себе был персонажем гипертрофированным, то здесь Лунный Пёс – это Хэнк Муди, гипертрофированный ещё в пять раз. Тот при всём своём расп**дяйстве был харизматичным, неглупым и часто (пусть и безуспешно) старающимся свернуть с кривой дорожки. Этот же – полный отморозок, который только и делает, что гасится всем подряд, шлёпается со всеми подряд, хихикает постоянно как идиотик, и творит по отношению к другим откровенную херню. Но при этом все его поголовно любят, бабы дают, а по морде – нет. Блин, да у нас бы пацаны такого нахлобучили бы на первом же углу только за внешний вид!
Короче, я не призываю в обязательном порядке смотреть фильмы про стахановцев или что-то ещё такое дико мотивирующее, однако формула Пляжного Бездельника, которая показывает нам, что можно быть законченным объ**осом, не работать и жить за счёт богатой жены на берегу океана, беспрерывно поддерживать себя в невменяемом состоянии, сувать писюна в каждую встречную шлюху, без малейшего уважения за**ывать окружающих, а в результате тебе ещё и вручат премию – крайне спорна (хотя и не лишена своих привлекательных моментов).
И что меня не столько удивило, сколько даже оскорбило – так это что при наличии такого кино в кинотеатрах биографию Motley Crue в наш прокат закупать не стали. Хотя там суть такая же вакханалия, но только всё же про реальных чуваков, которые подобную жизнь своим творчеством заслужили, а не на бабки жены.

#thebeachbum #пляжныйбездельник

:hash:

@музыка: Queen - Don't Try Suicide

@темы: отчёт, кино, рецензия, фильм

23:16 

Капитан Марвел


Со всей своей околоконцертной деятельностью совсем я забросил свои мета-гени(т)альные кинообзоры. Что вовсе не значит, что за всё это время я ни разу не бывал в кино. Успел отсмотреть и непонятное 'Стекло', и (псевдо)исторические '2 Королевы' и 'Фаворитку', и 'Снегоуборщика' (вот этот, пожалуй, понравился – хоть и будучи шаблонным фильмом "про месть"), и 'Алиту' (про неё даже порывался написать, да закрутился), и 'Кадавр' вдобавок (который на разик пойдёт, но ничего там нового я для себя не почерпнул)... Но уж не отметиться про очередную экранизацию очередного марвеловского комикса просто не мог! Надо же уже подкинуть многабукаф всем своим (трём) читателям, и заодно немного на вентилятор критикам и критиканам!

Стоит ли говорить, со времён 'Супергёрл' 1984 года я на ура принимаю фильмы о супер-героинях. Ведь все эти Зены и Женщины-Кошки в коротеньких юбочках или трико в обтяжку не могут не радовать! И пускай все самые известные герои комиксов всё-таки мужеского пола и вряд ли в самое ближайшее время этот доминат изменится, но, в силу моей гетеросексуальности, без супер-женщин в их полку было бы очень тоскливо. Понимаю, что это звучит немного по-сексистски, но такой уж я сексист...

Несмотря на то, что Marvel были как бы первыми в этой "гонке комиксных киновселенных", именно DC рискнули на фильм с женщиной-главным-героем в милом лице Чудо-Женщины. (Кстати ведь, и 'Супергёрл', и 'Женщина-Кошка' – тоже были продуктами DC Comics) И, надо сказать, поимели успех на этом предприятии. Понятно, что Marvel никак не могли остаться в стороне. Ведь ожидаемого сольного фильма Чёрной Вдовы так до сих пор и не случилось, поэтому максимум, чем комиксы Marvel в этом плане могли козырнуть – это мультиками про Женщину-Паука конца 70-х. Ясно, что, с поправкой на нынешнюю "феминизацию" – особенно в Штатах, картины подобного толка ныне призваны в первую очередь показать сильную женщину, ни в чём не уступающую мужикам, а зачастую и превосходящую их. Тут уже дело не в коротеньких юбочках или трико в обтяжку! Продюсеры 'Чудо-Женщины' ведь так прямо и объяснили своё решение отойти от канонического изображения ЧЖ в синих лосинах: не хотим, мол, делать из неё объект вожделения. И нарядили её... в коротенькую юбочку! Я в обиде не остался, если что!

В принципе-то самые топовые марвеловские дамы уже так или иначе фигурировали в экранизациях: та же Чёрная Вдова в 'Мстителях', Шторм в 'Людях Икс' или Невидимка в 'Фантастической Четвёрке'. Был даже сольник про Электру – пускай и не под эгидой Marvel Cinematic Universe. Поэтому, думаю, Капитан Марвел стала более чем очевидным выбором. К тому же Кэрол Денверс была дико прогрессивной для комиксов 60-х годов: вопреки пожеланиям своего отца "выйти замуж" она пошла в армию, где стала ведущим лётным асом, обойдя на этом поприще сослуживцев-мужчин. Сними Marvel сольник про Чёрную Кошку, та никогда не смогла бы настолько вписаться в ролевую модель сильной и независимой женщины со своими воровскими замашками и одержимостью Спайдерменом.

Вообще, для тех, кто не в курсе, первоначально Капитан Марвел (и я пишу именно о марвеловском Капитане Марвеле – ведь свой Капитан Марвел есть и у DC, которые по странному стечению обстоятельств сняли про него 'Шазам!' одновременно с марвеловским) был... мужиком. В быту – доктор Уолтер Лоусон, а по совместительству – агент с планеты Крии по имени Мар-Велл. Персонаж Кэрол Денверс же была его соратницей и подругой, а обретя суперсилы, стала зваться Мисс Марвел. И только лишь после смерти Уолтера Кэрол примерила детали его гардероба, и его псевдоним, и сама стала Капитаном. В фильме всё это переиначили, и Уолтер стал Венди... Без суперспособностей и без любовных отношений с Кэрол (хотя это было бы весьма в тренде). Тогда как Кэрол проскочила фазу Мисс и сразу "дослужилась" до Капитана.

Скажу честно, когда я только увидел самый первый трейлер КМ, я как-то не воодушевился. В том числе и выбором актрисы. Я уже писал об этом неоднократно в своих обзорах кинокомиксов, что, на сугубо мой взгляд, критерии отбора на роль комиксных героинь вообще толком неясны. Всё-таки будь то Чёрная Вдова, Чудо-Женщина или та же Мисс Марвел – все они были прорисованы с наличием мышечных рельефов на теле. Из киноадаптаций же комиксных героинь сколь либо видимым рельефом могла похвастаться, пожалуй, лишь Джессика Бил во второстепенной роли в 'Блэйде'. А те же Скарлетт Йоханссон и Галь Гадот – безусловно вкусные барышни, но не сильно атлетические всё же. Вот и взятая на роль Кэрол Денверс Бри Ларсон – тот ещё атлет (хотя, как и Галь, готовилась к съёмкам в спортзале). Да и вообще лично мне не особо известная доселе особа. Поэтому я даже удивился, что Marvel не смогли подтянуть никого покруче...

Однако, чем ближе к дате релиза (8 марта, кстати... совпадение? Я так не думаю!), тем я больше ждал это кино. Да и Бри остался совершенно очарован.

Стоит ли говорить, что, доколе киношники проскочили фазу "мисс марвел", мы не увидели мисс Ларсон в классическом её костюме – чёрном монокини с высокими сапогами и перчатками по локоть. Она с самого начала эксплуатирует образ Капитана Марвел, являющийся военной униформой Крии. Кстати, по комиксам, их униформа была сине-красных цветов с самого начала, а не была перекрашена в дань "американским цветам", как это нам показали на экране.

Чего вот мне действительно не хватило – так это убедительного злодея. С ними, надо сказать, вообще беда чё-то в последнее время. Есть же у Marvel и Доктор Дум, и Красный Череп – где они все? Ну Танос ещё куда ни шло – всё-таки половину Мстителей стёр с лица Земли. Но Джуд Лоу... точнее, Йон-Рогг – ну как-то не то. Совсем не тот злодей, на которого хочется быть похожим!

В пику целому сонму фильмов последних лет, которые воссоздают эпоху 80-х, здесь решили вспомнить 90-е. (Я о западном кинематографе сейчас – наш-то, наоборот, помешан на культе "лихих 90-х") Со всеми сопутствующими Нирванами, NIN и No Doubt с Garbage. 80-е присутствуют только мельком в воспоминаниях, и вспомнили там даже... Литу Форд – которая тоже вписывается в общую концепцию "независимых женщин". Ну и, конечно же, в свете всех этих флэшбеков не могли обойтись без любимого развлечения последних же лет – компьютерного омоложения актёров.

Напоследок поною (тоже в который раз) вот на какую тему: как бы вы хорошо не выучили английский, вряд ли вы сможете говорить как стопроцентный англичанин (или американец) – потому что дело ведь не только в знании языка и нюансов, но и во всяческих языковых "мелизмах", интонациях, да и в целом в ментальности. То же, в свою очередь, можно сказать и про иностранцев, говорящих на русском – разве они когда-нибудь смогут говорить в точности как русские? Да что там иностранцы – даже жители бывших союзных республик говорят по-русски по-своему. Со своим акцентом, со своими интонациями. Так почему же, мне всегда было интересно, инопланетяне со всех галактик говорят на английском (ну, то, что на английском – это уже даже не обсуждается) как любой среднеарифметический американец? Причём легко оперируя не только сленгом, но даже фразеологизмами? Хотя, наверное, так просто проще. Проще, чем весь фильм обучать кого-то "земному языку" как спилберговского Инопланетянина. Или уж тем более придумывать новые языки как во 'Властелине Колец' или в 'Играх Престолов'. Ну это я уж так, докапываюсь до мелочей с точки зрения здравой логики. И хотя по мелочи там было ещё до чего докопаться, я уж заканчиваю брюзжать.

Как и заканчиваю свой обзор. Ждём Капитана Марвела в новых 'Мстителях'. Я бы даже написал, в финальных...

p.s.: А я тем временем ещё успел на документалку о Мадонне сходить. Писать про неё не буду ничего, но актрису реально похожую подобрали! И ведь безо всякой компьютерной графики!

#captainmarvel #marvel
#капитанмарвел #комиксы

:elf:

@музыка: Vanessa Carlton - A Thousand Miles

@настроение: marvelous

@темы: кино, комиксы, отчёт, рецензия, фильмы

00:19 

Creed 2

- На ад похоже.
- Раз уж тебе предстоит поездка в ад – привыкай.


Должен признаться, что я, при всей своей одержимости культурой 80-х, не видел ни одного фильма из серии "Рокки". В детстве\подростковом возрасте многим из нас свойственно радикально делить мир на "своих" и "чужих" или на "наших" и "ненаших". Поэтому Битлз у меня, скажем, были "своими". А Роллинги, как их антипод – "чужими". Duran Duran – "своими", Modern Talking – "чужими". Masters Of The Universe – "своими", Трансформеры – "чужими"... Ну и так далее. Так вот по той же самой схеме моим героем всегда был Арнольд Шварценеггер, с которым я старался собрать все фильмы на видеокассетах, и даже долго сражался с родителями, чтобы назвать нашу собаку Арнольдом. Сильвестр Сталлоне же, в свою очередь, был антигероем – и с ним я в детстве посмотрел максимум одну из серий "Рэмбо". А, ну и "Кобру", которая до сих пор есть у меня в коллекции на фирменной английской видеокассете.

Плюс Арнольду добавляло то, что он сыграл советского милиционера и даже приезжал для съёмок в Москву (другое дело, что в результате получилась клюква, поразвесистее любой антисоветской поделки). Сталлоне же как раз плотно закрепился в стане "антисоветчиков", лихо разделываясь в угоду тогдашней пропаганды с "русскими" как в двух частях "Рэмбо", так и в четвёртом "Рокки". Это уже позже он снялся у "русского" режиссёра Кончаловского в "Танго и Кэше", когда лёд "холодной войны" вроде как был растоплен и Советы уже перестали считаться главным мировым злом.

Понятно, что с возрастом мои глупые предрассудки (как и глупые предрассудки "холодной войны") сошли на нет, и я вполне себе с почтением отношусь и к заслугам Стоунз, и к заслугам Сильвестра. (И не пропустил ни одного фильма "Трансформеров") А вот до "Рокки" так руки и не дошли. Поэтому первой картиной из этой франшизы для меня стал второй "Крид" – и то я сподобился пойти на него только когда обнаружил, что там появится Дольф "Иван Драго" Лундгрен.

Напишу сразу и без обиняков: мне не понравилось. Лично я смонтировал бы так, чтобы оставить только сцены со Слаем и Дольфом, а остальное бы отправил в корзину. Да, и добавил бы вырезанные сцены со Слаем и Дольфом – потому что, судя по интервью с последним, первоначально там присутствовал эпизод потасовки Рокки с Драго, а также диалог в кафе был подлиннее...

В остальном же – не хочу (в который раз) показаться расистом, но я уже устал поражаться тому курсу, которым последние годы движется Голливуд: кажется, что термин whitewashing давно уже уступает по актуальности blackwashing. Памятуя те же 80-е, у меня никогда не складывалось впечатления, что чернокожих актёров тогда как-то притесняли (хотя, конечно, я мог\у всего не знать). Потому что были и достаточно популярные фильмы с Эдди Мёрфи в главной роли. И у Карла Уэзерса кроме второстепенных ролей в том же "Рокки" и "Хищнике" были и роли главного плана – например, "Боевик Джексон". Даже если вспомнить гремевшую тогда "Полицейскую Академию" – там тоже чёрные парни (а позже и девчонка) вполне гармонично были вписаны в общий состав. Теперь же складывается впечатление, что "чёрная Америка" уверенно берёт какой-то оголтелый реванш: и за плантаторов, и за дискриминацию, и за всю ботву. И если в вашем фильме недостаточно цветных, то вас сразу же линчуют прямо на Голливудском бульваре. Поэтому доходит просто до какого-то маразма, когда негроиды появляются и в древнеевропейском эпосе, и в ролях персонажей, которые первоначально задумывались белыми... Поэтому та же Тесса Томпсон, исполняющая в "Криде" невесту протагониста, вполне себе уверенно играла в последнем "Торе"... Валькирию из германо-скандинавской мифологии! Наряду с таким же "голубоглазым блондином" Идрисом Эльбой в роли златорогого сына Одина, Хеймдалля. При этом в той же марвеловской "Чёрной Пантере" (о которой я так ничего и не написал в своё время) всё население чёрной Ваканды... на удивление чёрное! И никому ведь не пришло в голову звать на роль изначально темнокожих героев белых актёров. Почему-то! (Хотя, справедливости ради, после выхода этой ленты, кое-где уже названной лучшим фильмом 2018-го и лучшим фильмом во Вселенной Марвел, всё равно нашлись недовольные тем фактом, что некоторые актёры "недостаточно чёрные", а скорее коричневые!!!)

Короче говоря, авторы комедии "Аэроплан II" ошиблись в своём "предсказании", когда в будущем на постере к "Рокки 38" красовался дряхлый белый дед в боксёрских перчатках – уже к восьмому "Рокки" место дряхлого белого деда занял накачанный чёрный парень. Ведь, как философски сказал сам Рокки своему ученику: "Это твоё время". Наряду с актёрским составом почернел и саундтрек – теперь только рэп, хип с хопом и арэнби, и никаких вам Сурвайверов и прочего АОРа допотопного. Даже в сцене подготовки Крида к финальному бою вместо чего-нибудь бодрого и мотивирующего звучит какая-то зануднятина.

Удивительно, что при таких тенденциях чёрным не сделали уж заодно и сына Ивана Драго. А чё, объяснили бы, что, мол, гены да мутация... Вообще историю папы и сына Драго прописали как-то невнятно, отчего я вообще так и не понял, какого крена они вначале живут в Киеве, а потом вдруг выступают за Россию. Или, быть может, никто из ответственных за сценарий не смотрит новости и по сей день считает, что Киев и Москва по-прежнему находятся в одном государстве. И только потом, прочитав про "Крид 2" в сети, я прояснил для себя, что, оказывается, по задумке, Ивана Драго после его поражения в 1985 году выслали из Москвы (!). И только после побед его отпрыска российская столица пригрела их снова (впрочем, в итоге всё равно турнув обратно в Киев). Такие вот сложные пертурбации. И хотя Дольф заморочился на тему того, что киевская ссылка вряд ли пошла Ивану на пользу, и попросил гримёров состарить себя, добавив шрам, седых волос и "подпортив" зубы, к сожалению, не все подошли к вопросу столько же ответственно: и в итоге на газетных вырезках в самом начале мы вновь имеем непонятный винегрет из русского текста, латиницы и непонятной тарабарщины, набранной кириллицей.

Также, на мой взгляд, слишком уж перестарались в желании показать героиню Бригитты Нильсен сукой – получилась уж совсем какая-то нереальная сука-сука. Которая, предположим, не хочет иметь больше ничего общего со своим бывшим – ну плавали, знаем, что такое возможно. Но не поприветствовать даже кивком головы своё чадо, кровиночку – ну это уж не мать, а ехидна какая-то! Зато на её фоне персонаж Виктора Драго, коего сыграл реальный боксёр Флориан Мунтеану из Румынии, не кажется уже таким монстром, каким был его папаня в "Рокки 4". Ведь, как ни крути, оба противника – и Крид, и Драго – здесь представлены заложниками прошлого своих родителей, которые обязаны отомстить за них, дабы отстоять честь фамилии. И от этого к Витьку испытываешь искреннее сострадание – ведь именно холодный игнор его суки-мамы отнимает у него последние силы и желание бороться. Несмотря даже на то, что все Лужники при этом болели за него. Да и я болел, как за "нашего", хотя было ясно как день, что, по всем канонам жанра, его поражение было предопределено. Зато от этого выиграл, как ни странно, его папашка, который оказался на проверку не таким уж упёртым долболомом, как мы о нём думали. Особливо на фоне такой-то бывшей!

По сути-то своей вся незамысловатая мораль этой работы в том, что каким бы ты ни был прокаченным бойцом, тебе не обойтись без поддержки друзей, родных и любимых. Ведь первый свой матч против Драго Крид-младший тоже продул потому, что не было за спиной наставника-Рокки и верной соратницы. Я вот, правда, в очередной раз включил Станиславского и засомневался в тех методах, какими Рокки готовил своего подопечного к решающему поединку. Возможно, я сужу по себе, но разве всевозможные истязания типа избиения покрышкой по сломанным рёбрам или бега наперегонки с машиной могут сделать тебя мощнее? Я бы предположил, что, скорее всего, это повлекло бы за собой ещё большие физические увечья, а возможно и остановку сердца... Ну ладно – это ж кино!

Резюмируя (а то я снова в угаре целую брошюру накрапал), "Крид 2" всё же не понравился мне не из-за всех тех моментов, что я поднял выше. А всеми этими мудовыми терзаниями, которые в силу своих талантов показывает нам на протяжении всего экранного времени Майкл Б. Джордан. Особенно – продолжительный временной отрезок между первым боем и подготовкой ко второму: то он хнычет как баба, то бычит (как баба)... То они со своей супружницей бранятся, то тешатся... И так-то уже не знаешь, куда деваться ото всего этого из зрительного зала, а ещё принимая во внимание звучащий фоном саундтрек. ))

В общем, думаю, что на третьего "Крида" меня не заманит уже даже Лундгрен. Ну разве что лично за мной приедет... ;)


PS: Столовый между тем чего-то совсем сдал – и я не уверен, что это его так загримировали потому, что Рокки по сюжету раком болен. Поэтому даже сложно себе представить, насколько убедительно он будет выглядеть в очередных "Неудержимых", о возможности появления которых говорил в интервью Дольф.


#rocky #stallone #creed
#рокки #сталлоне #крид

:box:

@музыка: AC/DC - Night Prowler

@темы: крид, фильм, сталлоне, кино, рокки, отчёт, лунгдгрен

23:48 

Once Upon A Deadpool

"Не дай Бог тебе когда-нибудь встретить кумира, потому что этот оказался говнюком".

Пара-тройка человек признавалось мне за последнее время, что заскучали по моим киноотчётам... Если не лукавили. И хотя я давно уже отвык смотреть фильмы, параллельно отмечая в голове, какие моменты стоит упомянуть в будущем отчёте, да и вообще обленился, всё же пойду ради эксперимента навстречу пожеланиям трудящихся и запилю один отчётик. А там уж посмотрим, исходя из количества собранных лайков! )

Первым моим фильмом 2019 года стал Жил-был Дэдпул. Который, по сути, является слегка переработанной версией Дэдпула-2, шедшего в прокате прошлой весной. Но так как (см.выше) я про него ничего не писал, вот теперь и реабилитируюсь.

Вообще, если проводить ассоциации с музыкальным бизнесом, я всегда считал все эти переиздания альбомов с 2-3 бонусами в конце вымоганием денег у фанатов. Ну на фига мне нужно покупать уже заслушанный в своё время альбом только потому, что в этом издании добавили несколько студийных демо или бисайдов, а в следующем – концертные версии или буклет с фотографиями? Нельзя просто выпустить отдельный диск только с демо, бисайдами и концертными версиями? Но понятно, что с коммерческой точки зрения расчёт идёт более чем верный: в случае переиздания CD купят и новые слушатели – чтобы ознакомиться непосредственно с самим альбомом, ну и олдфаги – только ради этих пяти бонусов, а также чтобы не краснеть в среде своих из-за того, что у тебя в коллекции нет и ЭТОЙ версии альбома.

С кино происходит примерно та же история. Только если раньше всякие подобные плюхи (вырезанные сцены, альтернативные сцены, съёмки со съёмок) входили во всевозможные ДВД и блюреи – опять-таки, чтобы заинтересовать потенциальных покупателей, то создатели Дэдпула пошли дальше и выкинули практически тот же самый продукт в повторный прокат. А ведь не прошло и года!

С первых же кадров новой версии я невероятно обрадовался, узрев на экране фигурки из серии Masters Of The Universe. И в который раз мне в дурную башку закралась идея, что надо бы дособирать уж свою коллекцию посредством Ебея – потому что, скажем, из представленной на экране композиции у меня нет Спайкора, Вебстора и оригинального Хи-мена. Уже только вернувшись домой, я нашёл на Ютубе фильм Принцесса-Невеста, который, собственно, пародировался в сценах с Фредом Сэвиджем, и понял, что в оригинале продукции MOTU было ещё больше – как минимум там ещё были Батл Кэт, Зоар и Хордак на Спайдоре. Впрочем, думаю, что всё равно никто не понял, о чём это я... :)

Помнится, когда лет двадцать тому назад российское MTV показывало Бивиса и Батхеда, многие шутки там были адаптированы под отечественную аудиторию. Именно поэтому там присутствовали Горбушка или Ария. Или, например, когда Queen ставили у нас свой мюзикл We Will Rock You, добрые продюсеры с нашей стороны вписали в сюжет Пугачёву с Киркоровым и прочих сатанистов. Заменив ими имена, предположительно неизвестные российской публике. Радостно, что подобная практика уже осталась в прошлом, и теперь чаще всего все имена и названия при переводе оставляют всё же в первозданном виде. Дальше же уже всё зависит от эрудированности смотрящего. Потому что, признаюсь, в том же Дэдпуле я не понял все 100% приколов и аллюзий. Копают они в этом смысле довольно глубоко.

Тот факт, что данная версия картины имеет меньший возрастной рейтинг, вовсе не значит, что Дэдпула вдруг превратили в Новогодние Приключения Маши И Вити. Честно говоря, я вообще не заметил особенной разницы. Ну кровищи, вроде б, стало поменьше – точнее, её толком вообще не было. Даже когда Дэдпул мочил кого-то бензопилой, чувак просто падал – словно в славных бескровных старых советских фильмах. Но вот на уровне эпитетов всё, по-моему, осталось как и было: и шуточки про внутриматочную спираль, и прочие "жопы" и "просрали". Как по мне – лексика не шибко детская...

Что до, собственно, канвы второго Дэдпула – а ведь я о нём ещё ничего не писал (см.выше), то в ней, как мне показалось, всё же отошли немного от тупо отмороженности и долбёжки первой части в сторону сюжета с намёками на смысловую нагрузку. Здесь даже присутствует что-то типа морали: вместо того, чтобы эгоистично упиваться своими проблемами, попробуй сделать доброе дело и помоги решить проблемы других. Ну а также, что плохие на первый взгляд парни, могут оказаться на проверку не такими уж плохими (ведь кому-то даже Джаггернаут товарищ!). Соответственно, к прошлому актёрскому составу добавились новые лица (среди которых промелькнули даже Бред Питт и негр из рекламы Old Spice). Ну а также – всё больше отсылок к прочим экранизациям Marvel: в частности, Людям Х и Росомахе. Ведь не секрет, что в скором будущем Дэдпула планируют плавно интегрировать в фильмы о Икс-менах, а возможно, и во Вселенную Marvel.

Вот чего я только в который раз не понял: почему во всех этих экранизациях комиксов ротируются одни и те же актёры? Ничего не имею против Джоша Бролина, но чел в то же самое время Таноса играет – снова Marvel, кстати! Ну неужто у них в Голливуде такой дефицит актёров, чтобы и с фактурой, и с именем, и в то же время чтобы по ветру бюджет не пустил? Или просто есть такая профессия – комиксных героев играть? Думаю, Дэдпулу мало было только Райана Рейнольдса отстрелить, чтобы за роль Зелёного Фонаря не брался. Пора уже большую чистку устроить: сыграл своего героя комиксов – снимаем с дистанции!
Наконец, совершенно неудивительно, что этот ремикс Дэдпула стал ещё и трибьютом ушедшему в ноябре из жизни Стэну Ли. Конечно, Стэна в обязательном порядке помянули и в декабрьском мультипликационном Спайдермене, но здесь ему выделили целый спешл после титров: с невошедшими в Дэдпул дублями с камео мастера, и с отрывком из его интервью, в котором он говорит, что после смерти ему уже будет не так уж важно, чего о нём скажут люди. Правда, чрезвычайно трогательно...

ps: Давно не брал я в руки шашку – с таким скрипом мне эта писанина далась... Фух!
pps: Снимаю шляпу перед теми, кто эту писанину осилил! Вам правда заняться больше нечем? ))

#deadpool #дэдпул

:soton:

@музыка: Blue Oyster Cult - Godzilla

@темы: marvel, дэдпул, кино, комиксы, отчёт, стэн ли, фильм

22:01 

Murder on the orient express

– Любовь – дело наказуемое.

– Не смешивайте красное вино с белым – вы испортите и то, и другое.


Меня вот всё шпыняют, что я в кино только на всякие "комиксы" и прочих годзилл хожу – нет бы чего поумней посмотрел. Ну вот сходил я на энную по счёту экранизацию романа Агаты Кристи и убедился, что был прав: всё-таки подобные фильмы вполне можно посмотреть и дома по телевизору – большой экран для таких ни к чему. Как и всякие dolby и прочие прелести кинотеатров.

Пересказывать что-либо из сюжета не считаю нужным вообще: все, кто в теме, и так всё знают – ведь новую работу критикуют в основном за то, что не привнесли в хрестоматийный сюжет ничего нового. Остальным что-то рассказывать – только всё испортить, это ж детектив! Скажу только, что убийца – дворецкий...

К слову, по поводу того, что "ничего нового не привнесли" – так оно может и к лучшему? А то сделали бы Пуаро как того Шерлока с Робертом Дауни, что он и сальто-мортале крутил бы, и шаолинем владел, да ещё отморщил бы какую-нить соседку по вагону... Порой лучше не чинить, если и так работает.

Я вот раньше всё любил талдычить как заученную фразу, что детективы не люблю. Но на самом деле, если детектив хороший, то увлечь он может нешуточно. А хороший детектив или нет, лично я определяю по очень простому критерию: успел его раскусить – значит, так себе. В данном случае, кстати, вообще ни угадал. Ну так на то она и Кристи!

Так вот, принимая во внимание моё прохладное отношение к этому жанру, основной причиной пойти именно на эту ленту (кроме того, что просто выбор на мой вкус был не велик) – актёрский состав. Потому что он и правда впечатляет: тут и по-прежнему обворожительная Мишель Пфайффер; и Джонни Депп в отрицательной роли; и Пенелопа Круз, ради которой исполняемую ей героиню переделали из шведки в испанку; и Уиллем Дефо, который только недавно, вроде, в образе чёрта из `Тетради Смерти` скакал, а уже престарелого профессора играет. Потом, эта симпатичная девочка из новых `Звёздных Войн` – Дэйзи Ридли. На место русского балеруна позвали русского балеруна. Ну а русскую княгиню хоть и не русская актриса исполняет, но опыт исполнять титулованных русских барыней у Джуди Денч остался ещё после `Вишнёвого Сада`.
Вот, пожалуй, и всё, что мне есть написать по поводу этой картины. Буду ждать очередного годзиллу...


PS: Никогда бы, кстати, не подумал, что в оригинале Эркуль Пуаро пишется как Hercule Poirot – точнее, никогда даже не задумывался об этом. Зато теперь понятно, почему его все с Геркулесом путали.

#убийствоввосточномэкспрессе #пуаро #murderontheorientexpress

:read:

@настроение: Fab 4

@темы: фильм, рецензия, отчёт, кино, джонни депп, детектив, агата кристи

21:18 

Justice League


Когда я был в Лондоне пару недель тому назад, вся подземка у них была увешана рекламными постерами Лиги Справедливости, а многие газеты и журналы пестрели статьями о фильме (даже судя по заголовкам, певшими дифирамбы Галь Гадот). Что ж, спустя менее месяца после марвеловского Тора, пошёл и я ознакомиться с новой киноработой DC. И, откровенно говоря, не получил сполна – ждал, что будет нечто из ряда вон, а увидел, по сути, очередной замес из героев комиксов, в которых за последнее время уже и запутаться немудрено.

Итак, по порядку (дальше я собираюсь разбирать какие-то нюансы сюжета, а посему кто боится спойлеров – лучше остановиться прямо здесь!). Помнится, в последнем Человеке-Пауке в качестве "школьного учебного пособия" появлялся Капитан Америка, который, собственно, в самой картине больше никакой роли не играл. Но когда здесь в первых же кадрах появляется любительская запись с Суперменом, почему-то начинаешь сомневаться, что актёра Генри Кавилла задействовали только ради этих нескольких секунд (хотя Супермен ни в анонсах, ни в афишах заявлен не был)...

Пока же все оплакивают Супермена. В прессе его смерть ставят в один ряд с уходом таких "инопланетян" как Боуи и Принс. А преступность в его отсутствие совсем распоясалась: белый чувак в балахоне с блэкметаллическим логотипом громит фруктовую лавку арабской тётки. Блэк-металлисты – они такие! Супермена на них точно не хватает!

Дальше начинают по очереди вводить прочих (супер-) героев повествования. Вот Бэтмен занят своим привычным делом: ловит домушников по готэмским крышам. Серьёзно: если в городе орудует такой непобедимый борец с преступностью как Бэтмен, кому вообще захочется даже пытаться нарушать закон? Ну ладно там, если ты сам какой-нить навороченный злодей со сверхспособностями, но обычная-то гопота куда лезет? Это типа экстремальный спорт такой? Как бы то ни было, выясняется, что Летучая Мышь не просто так щучит мелкого жулика, а использует его в качестве приманки для дичи покрупней – парадемона из космоса, которых приманивает запах страха. Чёрт, только на прошлой неделе Джиперс Криперс тоже жертв по тем же характеристикам вынюхивал (и, кстати, тоже крылатый был) – прям дежавю!

Чудо-Женщина тем временем также работает по специальности: реставрирует статуи в музее, попутно обезвреживая террористов. На Галь в костюме ЧЖ по-прежнему любо-дорого глядеть. Но вот сцена потасовки с террористами словно калька со сцены из сольного фильма, в которой она точно так же раскидывала фрицев, отбивая пули браслетиками – снова дежавю! И ещё момент: один из террористов сообщил ей, что одновременно в городе готовятся ещё 2 или 3 теракта, но нам не показали, успела ли она предотвратить их тоже, или один остановила – и хорош.

Фрагменты, в которых нас знакомят с новичками франшизы (Аквамен, Флэш, Киборг) вызывают всё новые ассоциации. Это и всё тот же последний Спайдермен, который заходит к себе в комнату и вдруг обнаруживает там как ни в чём не бывало сидящего Тони Старка. И первая серия Мстителей, где долго бегали за Бэннером, уговаривая его присоединиться к команде. И какой-нить Росомаха, который тоже весь из себя одиночка, и не желает никому помогать до поры до времени. И точно так же, как во всех этих сборных мэшапах (Фантастическая Четвёрка, Отряд Самоубийц, Мстители опять же) собравшиеся персонажи на протяжении всей картины притираются друг к другу, срутся, глумятся, дерутся... но к концу, пройдя огонь и воду, уже не качаться друзья! Ну слишком уж шаблонно, правда? Всем нам приходилось делать какую-то совместную работу или участвовать в одном проекте с неприятными нам людьми – но вовсе не обязательно, что в результате они становились нам полярно приятными!

В одном из своих отчётов об очередном супергеройском муви я уже как-то высказывал мысль, что людям, которые хотя бы поверхностно не знакомы с мифологией экранизируемых комиксов, многие участники и перипетии могут показаться бредом сумасшедшего. Добавлю, что с развитием всех этих "киновселенных" Marvel и DC желательно ознакомиться со всей их продукцией, чтобы в дальнейшем понять, чья вообще гармонь и кто играет. Потому что все они так или иначе связаны между собой одной цепью. Скажем, кто не посмотрел до сих пор сольную Чудо Женщину, вполне вероятно вообще не вкурит, откуда в наше время полураздетые амазонки на лошадях и с луками! (А я вот вам больше скажу: у актрисы Конни Нильсен, сыгравшей королеву амазонок Ипполиту, сын от гражданского брака с Ларсом Ульрихом – а то вдруг кто не в курсе.)

Основным антигероем этой ленты, нагнавшего такого страху на Бэтмена с Уондервуман, что те и затеяли собирать команду, стал инопланетный агрессор Степной Волк. Который почему-то до самого конца не воспринимается как основной антигерой – всё ждёшь, что появится некто, на кого этот Волк в свою очередь работает. Может это потому, что всю грязную работу ему приходится делать самому, а все эти парадемоны вьются вокруг как рой бессмысленных насекомых. При создании образа Степпенвульфа явно перемудрили с компьютерной графикой, сделав его маску совсем уж неестественной. Неужели гримёры больше со своими обязанностями не справляются, что всё мастерам СGI на откуп отдали?

И вот с появлением этого страшного Волка, такой косяк вскрывается: значит, причиной, чтобы он внезапно решил атаковать Землю, стала скоропостижная гибель Супермена, без которого планета осталась как бы без защиты... Ведь во время своего последнего вторжения СВ почти удалось было осуществить свои грязные намерения, кабы ему не дала отпор коалиция из людей, атлантов, амазонок, межгалактических сил (Зелёных фонарей) и эллинских богов!!! Так вот это всё хорошо, но, учитывая, что Супермен появился на Земле лишь в начале прошлого века (если судить по оригинальным комиксам), а осознал и начал использовать свои способности ещё на пару десятков лет позже... что мешало Степному Волку попытать своё счастье за предыдущие несколько тысяч лет?

В общем, Волк этот в поисках неких магических кубов навещает бывших оппонентов – амазонок и атлантов, – отбирая артефакты и навешивая лещей. Атлантов этих, оказывается, осталось побольше, чем один Аквамен, но только он один занимается благотворительной помощью людишкам. Остальные же, непонятно: то ли всё это время тупо сторожили кубик, то ли им просто и так хорошо было, и они на поверхность не совались. И вот ещё что: несмотря на то, что живут они под водой, глаза у них накрашены (это если не брать в расчёт, что у дам ещё и брови модно выщипаны). Видимо Аквамен, пока бывает на поверхности, где-то супер-водостойкую тушь достаёт. Aqua Fix Waterproof.

Дальше – больше. Собравшись в свою могучую кучку, Бэтмен и компания пытаются пободаться со Степным Волком, настигнув его в канализации, но бодаться с ним оказывается непросто (оно и немудрено: Волк единственный, у кого есть рога!). И вот тут-то Брюсу "Бэтмену" Уэйну приходит в голову конгениальная мысль оживить с помощью единственного не стыренного пока Вульфом куба Супермена! Вот только если задуматься: Киборг имеет доступ к любой информации на планете; Степпенвульф может обращать павших врагов в своих зомбифицированных помощников (почти как белые ходоки); с помощью криптонских технологий можно кого хочешь оживлять; про Супермена и вовсе молчу: он один умеет, кажется, всё, что любой другой участник этой лиги... представьте, сколько с такими возможностями можно делов наворотить! А они всё ковыряются чё-то по мелочи (скажем, следят, чтобы арабские лавки блэкметаллисты не громили)!

К счастью мёртвый Кен Кларк оказался не подвержен не только разложению, но даже трупному окоченению – из гроба его достают как новенького. Да только вот встал он из гроба, похоже, не с той ноги, потому что люто вдруг забыковал и накернил всем своим спасителям без исключения – забыл даже, что (чудо) женщин бить нельзя! Встречал я подобные экземпляры: чел может быть милейшим созданием, но потом перебирает вотки, отрубается, и вдруг в определённый миг резко приходит в себя и начинает на своих же бычить, словно его пьяный мозг подаёт параноидальные сигналы, что все вокруг желают ему зла. Вот, видать, Супермену тоже наливать нежелательно: ни вотки, ни той субстанции, в которой они его искупали. Крайне неприятным меном может обернуться. Из чего выходит, что у него даже не раздвоение, а растроение личности. И, как обычно это случается и в реальной жизни, унять буяна удалось лишь близкой девушке...

Очередная непонятка у меня возникла по поводу того, почему Степной Волк отправился соединять свои искомые кубы куда-то в Восточную Европу на место взорвавшейся когда-то атомной станции? Хотя возможно, что я просто наводящую информацию как-то пропустил мимо ушей, отвлекшись на чё-нить: скажем, чесал то же ухо или какое другое место. Место это (в Восточной Европе, а не то, что я чесал) было названо Польшей. Хотя надпись на баллончике с "дихлофосом", которым местная девочка пыталась отгонять парадемонов, была на русском. Тогда как единственная крупная авария на АЭС, как известно, случилась на территории уже другой страны. Так вот, как выяснилось, первоначально в сценарии действительно фигурировал Чернобыль. Но потом создатели картины решили, дабы кого не обидеть, выбрать местом дислокации вымышленный российский город Писарнов (снимали-то всё равно где-то в Исландии или Шотландии). А уже наши прокатчики, видимо, что не обиделся кто из наших, в переводе изменили Россию на Польшу, а Писарнов на Пржмыслов. И эрудированный Флэш называет в оригинале не польского президента Леха Валенсу, а очень даже русского писателя Достоевского!

Батальная сцена вызвала у меня очередное ощущение дежавю! Вот почти то же самое, что и в Бэтмене Против Супермена, только действующих лиц поболе. Уж и не знаю даже, в чём именно дело: то ли та же манера ракурсов и мелькающих кадров, то ли те же трюки с трескающимися от ударов стенами и асфальтом... Зрелищно, конечно, но будто уже немного через край. А буквально только что меня ещё одна эврика осенила: если Степпенвульф настолько в конце зассал, что его свои же парадемоны зачмырили, трусливый Флэш для них вообще как афродизиак должен был быть – он же сам только и причитал, что всего на свете боится.

И вот к какому неутешительному выводу я пришёл, перемыв кости Лиге Справедливости: а я ведь пока не остался доволен ни одним фильмом в "Расширенной вселенной DC". Если у Marvel Universe тоже не каждый выстреливает, но бывали и вполне удачные, то у этих то герои какие-то "недописанные", то злодеи какие-то невнятные (кстати, Арес из сольного Wonder Woman тут тоже мельком пробегал – только актёру Дэвиду Тьюлису приклеили тело бодибилдера); то сценарий буксует; то самоповторами грешат. И я только, строча очередной свой обзор, в надежде повторяю как мантру: "Отряд Самоубийц\Чудо Женщина\Лига Справедливости должны получиться лучше"... Что ж, деваться некуда – теперь вся надежда на Аквамена!


P.s.: Досиди я до самого конца, снова не избежал бы очередного дежавю: потому что сцены, где некий опасный преступник легко сбегает из тюрьмы\психушки повышенной строгости, мы тоже уже проходили неоднократно.

PP.s.: А я, между тем, удивился, как Дайан Лейн хорошо сохранилась. Вы кстати, в теме, что лет в 20 она с Джоном Бонджови мутила? Я вот не так давно обнаружил...

#justiceleague #лигасправедливости #superman #batman #wonderwoman #dccomics #супермен #бэтмен #чудоженщина

:batman:

@настроение: На 4

@темы: чудо женщина, фильм, супермен, рецензия, отчёт, комиксы, кино, бэтмен, dc

16:04 

Джиперс Криперс 3


Ещё в детстве я пересмотрел столько фильмов ужасов, что скоро меня уже стало сложно чем-то удивить. Впрочем, отдельным ужастикам по разным причинам это удавалось: «От Заката до Рассвета», «Интервью с Вампиром», «Рассвет Мертвецов»... Произвёл на меня впечатление и первый «Джиперс Криперс». Хотя бы тем, что он будто состоит из 2 разных фильмов: первая половина, в которой ты ещё думаешь, что Джиперс Криперс – это просто маньяк-убийца; и вторая, в которой выясняется, что он – некая инфернальная тварь с перепончатыми крыльями. Возможно, если я сейчас его пересмотрю вдруг, того эффекта уже не будет, но тогда он показался мне довольно жутким.

Вторую серию я почти забыл – помню, что было там что-то про жёлтый школьный автобус, из которого Джиперс муторно выковыривал школьников. Но она уже настолько не впечатлила. Хотя в прокате, к слову, собрала поболе дебютной.

Третья же часть так и вообще почти разочаровала. Если в первых двух ДК был ещё хоть как-то уязвим, то здесь из него сделали чуть ли не Кощея Бессмертного. Да и грузовик у него пуленепробиваемый и механизированный. А учитывая, что действие картины разворачивается во временной отрезок между первым и вторым сюжетами (фактически это приквел второго фильма, потому что концовка этого плавно подводит к началу того), то логически цепочка немного не складывается. То он, значит, не помирает ни от сквозного ранения башки, ни от попаданий навылет из крупнокалиберного пулемёта, а буквально через день (по сюжету) его уже почти забили насмерть гарпуном. А уж ребятам из первой серии он при своих внезапно открывшихся теперь способностях вообще далеко уйти от той заброшенной церкви не дал бы, и получилась бы короткометражка в итоге. Поэтому лучше бы, конечно, режиссёр Виктор Сальва придерживался бы первоначального плана, сняв именно продолжение – и тогда как раз можно было бы притянуть за (отрезанные) уши, что за время 23-летней спячки монстр оброс новыми сверхспособностями. А заодно, взяв на вооружение шагнувшие вперёд технологии, модернизировал свою тачку.

Маска Криперса на фоне работы гримёров из тех же «Ходячих Мертвецов» и «Игр Престолов» выглядит уже несколько старомодно. Но особо бросилась в глаза незатейливая компьютерная графика. Начиная от закольцованных ворон на титрах, заканчивая явно наложенным поверх кадра дымом в самом конце. Может быть на экране монитора это и не было бы так заметно, но на большом экране её несовершенство было настолько очевидным, что даже не верилось, что кино 2017 года!

Что ж, осталось покритиковать ещё и сценарий в придачу, и, пожалуй, хватит и с Джиперса, и с Криперса. Так вот какой-то чёткой линии, которая привела бы к неожиданной (ну или хотя бы, напротив, к ожидаемой) развязке я не проследил. Непонятно, откуда взялись определённые персонажи: вроде в предыдущих частях они не фигурировали, но их преподносят чуть ли не как старых знакомых. Не раскрыта тема, чем некоторым из них помогло соприкосновение с миром Джиперса Криперса в дальнейшей борьбе с ним. Наконец, неясно, что, собственно, самому Криперу вообще надо для полного счастья. Короче, нескладушек всяких хватает, отчего какого-то удовлетворения от фабулы тоже не получаешь.

Было ли в новом «Джиперсе Криперсе» чего хорошего? Моделька Габриэль Хо в одной из главных ролей – они как знали, чем меня можно порадовать! Хотя понятно, что молоденькие старлетки, с криками убегающие от вубийцев и прочих чудищ – это жанровое клише длиною в жизнь этого жанра. Правда, раньше они ещё зачастую были либо заведомо без одежды, либо теряли её в пылу погони – ныне такое уже редко практикуется. Так что спасибо хотя бы за узенькие джинсики.

Ну а если серьёзно, лично я бы не сказал, что получился уж прям совсем мрачный отстой – но могло бы быть и лучше. Не знаю, устроит ли создателей прибыль от проката, которая покамест в 30 раз меньше, чем у предшественника 2003 года, но если они всё же решатся на продолжение, хотелось бы верить, что это "лучше" всё ещё будет!


p.s.: Я вот думаю, сучка не могла крикнуть дальнобойщику, который её ненароком спас, чтобы он не вылазил из кабины и ехал скорей дальше? А то, блин, спас на свою голову...

#jeeperscreepers #джиперскриперс

:darkelf:

@настроение: Джиперс Криперс 4

@темы: фильм, ужас, рецензия, отчёт, кино

17:22 

Тор


Хотел я было запилить постик про 100-летие Великой Октябрьской социалистической революции, да решил, что ни к чему развязывать лишний холивар. Меня и так-то уже и в развале СССР обвиняли, и в том, что я – "кремлёвский тролль". Лучше всех этих скользких околополитических тем не касаться вовсе. Поэтому вместо этого я отправился на нового "Тора", и напишу о том, что привычнее...

Когда я только начинал свою музыкальную деятельность, каждое выступление было для меня важнее ДР и НГ вместе взятых. И вот я, согнувшись в три погибели, пёр на себе на концерт суму, набитую сценическими шмотками и реквизитом. И дело не в том, что чаще это всё смотрелось как сельская самодеятельность – я о самом рвении и посыле. Теперь же та прыть прошла, ничем не подогреваемая, и думаешь уже, "да ну, кому это нужно?" и едешь себе налегке, и выступаешь в том, в чём приехал, не морочась уже с гримом и бутафорией. Примерно так же подошёл к вопросу о съёмках третьей части "Тора" и исполнитель Крис Хемсворт: типа, а давайте снимать в Австралии, чтобы мне далеко от дома не мотаться; и давайте придумаем, будто Тора подстригли, чтобы мне в парике не париться; и давайте впишем, будто Тор свой молот потерял, чтобы мне его не таскать повсюду... Так дело пойдёт, ещё через пару серий он вообще предложит: а давайте вы напишете сценарий, по которому действие происходит в моём доме и Тор ходит в моей пижаме! Чё, правда, усложнять всё!

Кстати, именно Крис же высказал пожелание, чтобы новинка была выдержана в духе "Стражей Галактики": поменьше тёмных тонов и нравоучений, и побольше всякого яркого и остроумного. И ведь именно "Стражи Галактики" пришли мне в голову при просмотре "Рагнарёка". Вообще, если абстрагироваться от комиксов Marvel и пытаться смотреть это кино просто как самостоятельное кино, то многое в нём может показаться аляповатым бредом. Но тех, кто знаком с их комиксами даже поверхностно (как я), такое буйство фантазии вряд ли удивит. Ведь почти с самого начала своей деятельности марвеловские комиксы бомбили такими персонажами и сюжетами, что может создаться впечатление, будто их авторы во главе со Стэном Ли плотно сидели на ЛСД.

Посему докапываться до деталей и выкапывать здравый смысл у меня тоже особого желания нет. Есть всего лишь два вопроса-нарекания. Во-первых, если любой из кровных детей Одина, может единолично наголову разбить всю его армию – к чему ему вообще нужна эта армия, когда можно вполне обойтись услугами собственно своих же детей? Ну и пресловутый вопрос, который мне не даёт покоя из фильма в фильм – присутствие чернокожих в североевропейском фольклоре. ОК, комиксы про Тора – это не сам этот фольклор, а лишь фантазии на его тему. Но, тем не менее, все герои и антигерои скандинавского пантеона изображены в них бледнолицыми и блондинистыми. То, что стража Хеймдалля ещё с первой части играет Идрис Эльба – ладно, сглотнули. Но к этой части даже какой-то процент населения Асгарда вдруг заметно загорели. Видать, демографическую ситуацию поправили за счёт иммиграционных потоков. Ну и полный разрыв шаблона – это темнокожая валькирия! Они ж дочерьми скандинавских богов и королей были, откуда? Да и в комиксах Валькирия рисовалась белой с двумя русыми косами! Ну мне ж эта их нездоровая политкорректность! Почему тогда на роль чернокожего героя Чёрная Пантера не возьмут голубоглазого блондина? По мне так это голимая дискриминация!

На фоне всей залихватской свистопляски и в целом игривого настроя этой картины даже её главная злодейка, объявившаяся вдруг сестра Тора Хела, не внушает особого трепета – хоть и крошит вокруг себя людей пачками. Её костюм постарались выдержать максимально близко к комиксному прототипу, но отчего-то она всё равно получилась похожа на Риту Репульсу из недавнишнего ремейка "Могучих Рейнджеров" (которая, в свою очередь, совсем не была похожа на свой прототип из одноимённого сериала). Куда, между тем, более опасным вышел огненный демон Суртур. Хоть и тот выхватил по рогам и от Тора, и от Халка.

Следующей лентой от Marvel Cinematic Universe ожидается как раз та самая "Чёрная Пантера", где, судя по фотографиям актёрского состава и рекламному постеру, белый актёр будет всего 1 (!). Это к вопросу о политкорректности и прочей подобной шняге. Ну а Тор, Халк и команда обещаются вернуться будущей весной в очередных сборных "Спасателях", куда постарались свалить персонажей, кажется, всех предыдущих экранизаций "Вселенной Marvel".


Ps: Если обратить внимание, в трейлере "Рагнарёка" (чуть не написал "Рагнарька") знакомство Тора и Хелы происходит в каком-то переулке, тогда как в фильме – в чистом поле. Всё потому, что первоначально была снята версия, по которой Один стал нью-йоркским бомжом, но потом режиссёр передумал, и решил отдать фигуре верховного бога должное, сделав его отшельником на норвежских фьордах. В рекламу же, судя по всему, пошёл первоначально отснятый материал.

#Thor #Ragnarok #Marvel #Тор #Рагнарёк #Марвел

:viking2:

@музыка: Symphony X - Domination

@темы: халк, фильмы, тор, рецензия, отчёт, комиксы, кино, marvel

14:02 

Скайлайн 2


Надо сказать, что роман Джона Уиндема 'День Триффидов' явился базой для множества последующих пост-апокалиптических фантазий. Для примера, завязка ныне популярного сериала 'Ходячие Мертвецы' будто списана с начала книги: когда герой приходит в себя в госпитале, не зная, что мир за стенами его палаты радикально изменился. Так вот сюжетный поворот фильма 'Скайлан', где все, кто посмотрел на неведомое небесное свечение, были обречены, тоже уже присутствовал в 'Триффидах'.

Если первый 'Скайлайн', хоть и не будучи шедевром, тем не менее обладал должной для жанра жутковатой атмосферой, его продолжение оказалось полной абракадаброй и невнятной затеей объять необъятное. Подобные перипетии я придумывал в комиксах, которые рисовал в младших школьных классах: тут вам и инопланетяне, и каратисты, и лаосские партизаны, и мутанты, и битва гигантских роботов, и сиськи... Хотя нет, сисек нет – так и в моих детских комиксах их не было, т.ч. всё сходится!

А вообще лично мне было бы интересно, чтобы кто-то снял кино или сериал, где выжившими после апокалипсиса были бы обычные люди типа нас и наших соседей – и как они преодолевают выпавшие испытания. Потому что в противном случае, как правило, получается прямо как здесь: ещё вчера девочка была обычной машинисткой метрополитена, а сегодня уже и с натренированными бойцами машется, и из автомата с руки стреляет. А уж полуспившийся полицейский в отставке так и вовсе бессмертный какой-то – надо было его в соседний зал в 'Последнего Богатыря' отправить...

А ещё во время сеанса я вдруг вспомнил о другом литературном произведении: 'Звёздной мести' Юрия Петухова. Возможно потому, что там главный герой тоже лазил по кораблям пришельцев и проваливался во всякие дыры. При своей жизни Петухов был личностью одиозной: его обвиняли во всём, начиная с графомании заканчивая ксенофобией и экстремизмом. Но его романы здорово распаляли моё воображение на заре 90-х. И я до сих пор уверен, что если бы экранизировать хотя бы один из них на должном уровне – вышло бы нечто захватывающее и небанальное. Хотя, конечно, надеяться на это вряд ли приходится: у нас всё-таки у него слава скандальная (несмотря на то даже, что петуховская "патриотическая фантастика" вполне вписалась бы в сегодняшние "ура-патриотические" настроения), а на Западе про него элементарно ничего не знают.


#skyline #beyondskyline #скайлайн2

:alien:

@темы: фильм, рецензия, отчёт, кино

15:17 

Geostorm


Режиссёрский дебют Дина Девлина +Геошторм+ получился похожим на новогоднее оливье: все ингредиенты хорошо знакомы и ничего, казалось бы, нового, но всё равно естся с удовольствием. То же и здесь. Тут вам и учёный с внешностью и замашками реднека; и сексуальная и крутая как обрыв спецагентша; и одетые и разговаривающие не по уставу сотрудники правительственных ведомств; и разваливающиеся здания; и погони на тачках; и перестрелки; и обязательный таймер, который останавливают за 2 секунды до взрыва; и бывающая, кажется, только в кино система самоликвидации... И нарушения законов физики в угоду зрелищному кадру – например, когда молнии упорно бьют в асфальт, но только не в металлический автомобиль (впрочем, уверен, научные люди бы вообще на кирпичики весь сюжет разобрали). Немного от +2012+, немного от +Сан-Андреаса+, немного от +Армагеддона+, немного от +Земного Ядра+... немного от многих других фильмов-катастроф. Немного детективной интриги. Даже какой-то юмор в зачатке присутствует – ещё бы немного обнажёнки, и был бы полный фарш.

Но вот, несмотря на такой набор клише, смотрится всё, тем не менее, с интересом. Понятно, что второй раз, когда уже знаешь, кто прав, кто виноват, было бы, может, уже и не так интересно, но на один раз очень даже покатит. Так что я советую!

И вот что ещё хотел высказать: раз сами американцы снимают, что главные злодеи, которые ради власти готовы весь мир под откос пустить, сидят в их Белом Доме, какова же ныне степень доверия к американскому правительству тогда?


p.s.: В картине 2011 года +Фантом+ (она же – +Самый тёмный Час+) пришельцы в Москве для разнообразия хотя бы несколько сталинских домов взорвали. Здесь же снова пожгли бедную Красную площадь вместе с собором Василия! Какие у них ограниченные представления о Москве, однако...


#geostorm #геошторм


:fog:

@темы: рецензия, фильм, отчёт, кино

22:18 

Bladerunner 2049


Критики вознесли продолжение =Бегущего по Лезвию= чуть ли не до небес, уже назвав достойным продолжателем оригинала, и чуть ли не "мгновенной классикой". Я же... наверное, не догнал. Бегущего.

Справедливости ради стоит признаться, что я прикоснулся к классике Ридли Скотта 1982 года всего-то какие-то года 3 назад. И, ради всё той же справедливости, оригинал тоже не показался мне особо захватывающим. Нет, ну понятно, что одной только троицы Харрисон Форд, Рутгер Хауэр и Дэрил Ханна было достаточно, чтобы смотреть фильм с придыханием. К тому же Ридли Скотт. К тому же Вангелис. К тому же в целом культовый статус. Но всё же определённое разочарование осталось – я как-то ожидал от классики немного большего. А кое-кто так и вовсе заснул прямо во время просмотра...

Если мерить этим аршином, то я соглашусь с тем, что новинка оказалась достойна оригинала: картин(к)а такая же давящая и мрачная. Даже наряду с передовыми визуальными технологиями. А к тому же, по-моему, слишком затянутая: некоторые сцены, которые, казалось бы, можно было уложить в несколько секунд, длятся чуть ли не по несколько минут, словно специально затягивая экранное время. В этом, кстати, преемник тоже похож на предшественника – тогда "Бегущего по лезвию" остроумы даже переделали в "Ползущего по лезвию"!

Один из рецензентов восхитился, как гармонично вспышки экранного насилия вписываются в медитативное и глубокое развитие сюжета. С моей же колокольни показалось, что сюжет неуверенно балансирует на лезвии между желаниями быть динамичным и философским. И динамика в итоге всё же проигрывает. Тогда как философия порой слишком заумная, чтобы сразу врубиться. Сидеть же все 2 часа 40 минут как над шахматной доской, пытаясь не упустить ни единого нюанса, сложно и физически, и ментально.

Как это водится в последние годы во всяческих ремейках и ребутах, создатели постарались по максимуму напихать разных отсылок, пасхалок и камео, связанных с экранизацией Скотта. Возможно ещё и поэтому знатоки и ценители остались так довольны. В сети полно сопоставленных дотошными копателями кадров из обеих работ, указывающих на множественные схожести.

Даже во внешнем облике главных и второстепенных героев можно уловить как бы случайные сходства. Сотрудница корпорации Wallace Лав своей чёлочкой напоминает секретаршу корпорации Tyrell Рейчел. Жрица любви Мариетта – другую репликанта-удовлетворителя, Прис. А спорный герой Джареда Лето своими ненатурально голубыми глазами – такого же спорного Роя Батти в исполнении Рутгера Хауэра. Между прочим, первоначально на роль Уоллеса рассматривался не кто иной, как сам Дэвид Боуи. И вот такой оборот уже мог бы получиться интересным. Но увы... Так что это один из тех редких случаев, когда я оказался не рад лету.

Кстати, через 32 года, судя по =2049=, лета не будет уже даже в Лос-Анджелесе. Потому что там всю дорогу то дождь, то снег. А облачность такая, что я бы уже наверняка сдох. И когда и так-то у нас год был по погоде, будто мрачные предсказания антиутопистов уже сбываются, да ещё и на экране мгла и ад – сие тоже действует на нервную систему несколько удручающе.

О чём бы таком хорошем написать, чтобы хоть немного развеять хандру? Ну... спецэффекты качественные – тут не прикопаешься. Ана Де Армас, которая виртуальную подружку играет, очень симпатичная девочка. Я уж не в курсе, сама ли она оголялась, либо дублёршу, как они любят, подклеивали, но глаз радовался. Особливо во всей той безнадёжной серости. Читал, что пара критиков женского пола сильно негодовали, что, как и в первой ленте, у женщин здесь второстепенные роли "сексуальных объектов или жертв", и что кино рассчитано тем самым "исключительно на гетеросексуальную мужскую аудиторию"... Ну я уж тут воздержусь от резких комментариев, чтобы вдруг не обидеть кого из читающих, но это... "Горбатые горы" уж без меня смотрите! Ещё в разнузданной античности, где однополая "любовь" не считалась чем-то из ряда вон, тем не менее, был и культ мужчины-героя, и культ красивого женского тела. Нет, давайте теперь в угоду всяким неудовлетворённым жизнью всё вообще с ног на голову перевернём!

Ну а доколе Боуи так и не попал в картину, зато попали Синатра и Элвис! Всамделишные! Уверен, что их реально из какой-то хроники вынули, а не имитаторов использовали.

Ещё меня, как водится, умилили надписи на русском языке. Уж и не знаю, что им навеяло: то ли тот факт, что в Венгрии снимали, то ли решили, что даже в глобализовавшемся мире он всё ещё будет в ходу. Но самое милое – это было слово "целина" на ферме под Лос-Анджелесом! А также "СССР" в какой-то рекламе. Я, правда, так и не успел разглядеть, что под этим СССР подразумевалось: то ли страна-производитель, то ли какая другая аббревиатура. И если с некоторыми переводами типа "бургеры" справились без проблем, то слово "hot" на вывеске борделя всё-таки явно следовало перевести не как "горячий"! И хотя, как я уже и поминал, я не особый фэн первого =Блейдраннера=, но похоже, в нём фигурировала та же сеть уличного фастфуда White Dragon. Солидная какая контора, раз за 30 лет даже в таком бардаке продержалась!

А вообще история главного героя получилась печальной – почти прямо как моя: вспыхнувшие было надежды зажить человеческой жизнью, оказались обманутыми; любимая девушка – компьютерная программа; всем вокруг помог – сам сдулся. Но финал остался более чем открытым: по сути, продолжение можно начинать прямо с последних кадров этой части. Думаю, собственно, так оно и будет. Сейчас ведь всё в конечном счёте превращают в киносериалы.


#bladerunner #2049 #бегущийполезвию

:cyborg:

@темы: отчёт, кино, бегущий по лезвию, рецензия, фильм

00:14 

Texas Chainsaw Massacre. Leatherface.


Ради очередной (уже 8) вариации на тему Техасской Резни Бензопилой я решился на подвиг – отправился на вечерний сеанс, ибо утренние благоразумно не предусмотрели. Ну и, в общем-то, ничего страшного не было... в смысле в вечернем сеансе.

То, что (на минуточку) Техасская резня была снята в Болгарии, уже намекало на её некую вторичность. Видать, цены у них в Америце такие, что местные киношники уже готовы где угодно снимать, только бы не на родине. Хотя, справедливости ради, техасские пейзажи особо и не понадобились, потому что всё равно больше половины сюжета в помещениях происходит – максимум сподобились соорудить придорожную харчевню в техасском стиле.
Дальше пойдёт один сплошной спойлер, а посему тем, кто кино ещё не видел, но хотел бы, лучше не читать – почитаете потом! :) Ну... я предупредил, короче!

Некоторые критики расхвалили Кожаное Лицо как "достойного продолжателя дела оригинальной ленты 1974 года". Но я бы, скорее, сказал, что режиссёр изо всех сил попытался угодить фанатам франшизы, задействовав как можно больше персонажей и нюансов из классических двух картин Тоуба Хупера. По этому же пути, по сути, идут сейчас все эти сиквелы, приквелы и спиноффы: от героев комиксов до Звёздных Войн.

Я не до фига какой психолог, но, как мне кажется, попытка объяснить будущую сущность Кожаного Лица с психологической точки зрения тоже не увенчалась успехом. Чувак то, вроде, не хочет никому делать вреда, но потом под давлением родни всё равно заманивает случайную девушку на верную и бессмысленную смерть. То он, предположительно, вылечился с помощью неких таблеток и стал самым вменяемым и положительным в больничке, то, шокированный смертью приятеля и снова подстрекаемый родичами, не только без жалости мочит ту, кому симпатизировал, но даже охреневает до такой степени, что делает себе из неё маску на память... Как-то уж, по-моему, всё слишком просто у них получается и между белым и чёрным совсем нет серого. Уж лучше б оставили тёмное прошлое Лица неосвещённым...

Наконец, я не спорю, что пошёл смотреть не любовную мелодраму и не музыкальную комедию, но большая часть того жесткача, что присутствовала на экране, похоже, была вставлена токмо ради наличия этого жесткача. Например, зачем один из малолетних пациентов лечебницы начал вырезать молодой медсестре язык? Было бы куда логичнее, если б он её изнасиловал, пользуясь открывшимися возможностями! И уж, безусловно, та эротическая сцена, где они не только затащили подразложившийся труп в койку, но девица ещё и начала с ним сосаться... Ну это уже чересчур даже если ставить целью доказать зрителю, насколько они больные! Вы себе представляете, какой тошнотворный запах исходит от мертвеца, даже если он разлагается в соседней квартире?? Аж всамделишный серийный убийца и некрофил Эд Гин, с которого частично был списан персонаж Кожаного Лица, признавался, что не производил никаких сексуальных манипуляций с трупами потому, что "они слишком плохо пахли". Ну право!

Есть там небольшая интрига, из-за которой начинаешь будто сомневаться, кто же из основных антигероев – действительно Кожаное Лицо в юношестве. Потому что кандидатура Бада вначале подходит по всем характеристикам больше: он здоровый, недоразвитый, с упорством носорога мочит обидчиков голыми руками... да и таскает потом их тела за ноги прямо как Кожаное Лицо из прошлых экранизаций. Но с его смертью вся интрига улетучивается, и дальше становится уже как-то неинтересно. Конечно, оставалась ещё надежда, что чудом уцелеет Лиззи – ведь в предыдущих адаптациях Резни героиням Джессики Бил и Александры Даддарио посчастливилось выжить, – но здесь хеппиэнда не случилось. А Лиззи с самого начала была заготовлена роль "овцы на заклание" ради формирования образа Кожаного.

Сюжетная линия полицейского Хэла Хартмана почти в ноль повторяет историю его же сына, Бёрта Хартмана из Техасской Резни в 3Д, словно замыкая никому не нужный круг – тот тоже в угаре приволок пострадавшую гражданскую в сарай, собираясь в дальнейшем кончить, и сам же в результате плохо кончил. Почему оно получилось именно так – загадка! Можно, конечно, предположить, что никто из вовлечённых в съёмочный процесс, не видел последний фильм, и это было случайное совпадение, но... маловероятно.

Подводя итог, затея внести в слэшер оправдания характеру главного убийцы в контексте его "тяжёлого детства" и "пагубного воспитания" не задалась. Хоть и подтвердила отчасти мою теорию. Ведь будучи как бы педагогом с типа красным дипломом, я при этом истово не верю в то, что исправительные, учебные и даже лечебные учреждения в силах сделать из зверя человека. Потому что есть нутро, которое не меняется. Это уже на уровне генов. И если ребятёночек получает странные удовольствия от издевательств над живыми существами или другими детьми, ни нотации, ни наказания, ни добрые сказки, ни даже электросудорожная терапия не превратят его в светоча. Так же, впрочем, как и кровавые фильмы ужасов не сделают заведомого адекватного индивида убийцей или садистом!


PS: Понимаю, что это старый как мир канон жанра (идущий даже не от древних ужастиков, а чуть ли не ото всех этих первобытных жертвоприношений девственниц), но мне всегда так до слёз жалко, когда пускают в расход красивых девочек! Ну ведь можно же найти им более достойное применение!!

#leatherface #техасскаярезнябензопилой #кожаноелицо

:chainsaw:

@темы: кино, отчёт, рецензия, техасская резня бензопилой, фильм

Paul Pott's here...

главная